Tres Anuncios para um Crime

Three Billboards Outside Ebbing, Missouri * * *
(2017) 115 min (16 anos)

Diretor: Martin McDonagh

Roteiro: Martin MCDonagh

Musica: Carter Burwell

Fotografia: Ben Davis 

Designer de Produção: Inbal Weinberg

Diretor de Arte: Jesse Rosenthal

Figurino: Melissa Toth

Elenco: Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell, Peter Dinklage, John Hawkes, Abbie Cornish, Lucas Hedges, Clarke Peters, Sandy Martin, Amanda Warren

Não gostei do trailer de ”Três Anúncios para um Crime” e decidi não ver o filme no cinema, coisa arriscada em tempos de poucas locadoras. Mesmo apreciando a atriz Frances McDormand (“Fargo”), me pareceu mais uma daquelas produções americanas de vendetta e violência policial. Mas, de Dublin, meu irmão Carlos avisou: é do mesmo escritor e diretor de “In Bruges” (“Na Mira do Chefe”). Mudei de ideia rapidamente e fui assistir na primeira semana do lançamento. Adoro “In Bruges” e confio no Carlos. Como valeu a pena! 

Na pequena cidade de Ebbing, Mildred Hayes esperava há meses que a polícia descobrisse o assassino que estuprou e matou sua filha Angela. Para agitar as coisas, Mildred aluga 3 outdoors na estrada onde ocorreu o crime, questionando o xerife local. E coisas começam a acontecer...

”Três Anúncios para um Crime” surpreende e prende a atenção, porque nasce de um roteiro inteligente, escrito com sensibilidade. O resultado são personagens muito humanos nos seus erros e grandezas, misturando suspense, humor e emoção. Não me perdoaria ter deixado de ver na tela grande o filme do inglês Martin McDonagh. Vou guardar esse nome para o futuro. Ele é jovem (26/03/1970) e pode escrever/dirigir outras jóias como “In Bruges” e “Three Billboards Outside Ebbing, Missouri”.

Destaque para os desempenhos de Frances McDormand, Woody Harrelson e Sam Rockwell, perfeito como o policial impulsivo e preconceituoso que ainda desconhece o bem de que é capaz. Filme indicado em 7 categorias do Oscar; já ganhou o BAFTA e o Golden Globe. (IMDB).

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Sicario - Terra de Ninguém

Sicario * *
(2015) 121 min (16 anos)

EUA, Arizona - A agente do FBI Kate Mercer perde dois colegas na batida policial a uma das propriedades do cruel traficante Manuel Diaz. Por trás das paredes da casa, os agentes encontram algumas dezenas de corpos de homens e mulheres adultos, todos de pé, ensanguentados, com as cabeças dentro de sacos plásticos. Os experientes investigadores passam mal diante da cena.

Decidida a punir o verdadeiro responsável, Kate se junta a uma força tarefa chefiada pelo sorridente Matt Graver. O objetivo da missão é fazer barulho, apreendendo drogas e mexendo nas contas bancárias do cartel mexicano. Matt tem autoridade para congregar equipes de diversas agências, só voa em jatinho particular e frequenta reuniões de trabalho usando sandálias havaianas. Junto a ele atua o enigmático agente Alejandro. Com voz mansa e modos incisivos, o latino obtém confissões de qualquer criminoso. Quem são na realidade Matt Graver e Alejandro?

Como espectadores, não recebemos qualquer informação privilegiada. Sabe-se apenas o que é do conhecimento da agente Kate Mercer. Isto é, pouco ou quase nada. Esse clima de suspense permanece até o fim de "Sicario: Terra de Ninguém", e funciona bem, mantendo a tensão e o interesse. A conclusão do roteiro é de deixar inquieto quem habita as grandes cidades, onde o tráfico de drogas tece suas teias por entre as esferas do poder oficial. No elenco merecem destaque as interpretações expressivas de Emily Blunt e Benício del Toro. Belíssima, como sempre, é a fotografia de Roger Deakins, o fantástico britânico CBE (Commander of the Order of the British Empire), que ainda não conseguiu convencer seus colegas americanos a lhe oferecerem um Oscar. Este é um filme imprescindível para os que gostam de emoções fortes.

Space

Diretor: Denis Villeneuve (Incendios, Os Suspeitos)
Roteiro: Taylor Sheridan
Musica: Jóhann Jóhannsson
Fotografia: Roger Deakins
Designer de Produção: Patrice Vermette
Elenco: Emily Blunt, Josh Brolin, Benício del Toro, Bernardo Saracino, Daniel Kaluuya, Maximiliano Hernandez
Distribuidora: Paris Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

O Jogador

The Player * *
(1992) 124 min (14 anos)

EUA - Griffin Mill, vice-presidente de um grande estúdio de Hollywood, recebe cinquenta mil roteiros a cada ano e só pode selecionar 12 para serem filmados. Isso gera um bando de escritores descontentes com a recusa de suas ideias. Um deles, mais insistente, começa a lhe enviar cartões postais ameaçadores. Mill julga ter identificado o responsável e vai procurá-lo tarde da noite num bar de karaokê. Os dois discutem, Griffin reage mal às provocações do roteirista e mergulha sua cabeça numa poça de água lamacenta. 

Apavorado, ao constatar que o escritor está morto, Mill simula um assalto e foge. Pressionado pela situação do estúdio, onde outro executivo quer tomar-lhe o lugar, e pela polícia de Los Angeles, que o considera o principal suspeito do crime, Griffin precisará de toda sua frieza e inteligência para fugir das consequências de seus atos. Conseguirá ele produzir mais um final feliz? Ou trocará a vida de conforto, e estadias em spas luxuosos, pelo corredor da morte de uma penitenciária da Califórnia?

Como suporta bem a passagem do tempo essa obra de Robert Altman! "O Jogador" oferece um retrato de Hollywood que parece bastante real. É um filme ágil, divertido do começo ao fim, exibindo todos os elementos que o personagem principal julga fundamentais para um sucesso cinematográfico: suspense, comédia, violência, esperança e sexo, entre outros. Rostos conhecidos desfilam naturalmente na tela, como eles mesmos ou como personagens, sem perturbar a fluidez da história. Difícil até contabilizar todas essas participações especiais. Um desses filmes imperdíveis para quem ama o cinema.

Gonemovie.com

Curiosidades (imdb):

* Os cartões postais ameaçadores foram redigidos à mão pelo próprio diretor Robert Altman, que se divertiu muito escrevendo-os.

* Julia Roberts, entre outros, não cobrou nada por sua participação.

* As participações especiais não estavam previstas no roteiro. Robert Altman acrescentou-as, sem dar qualquer texto escrito aos atores.

* "O Jogador" teve a participação especial de um diretor (Sydney Pollack) e 12 atores vencedores do Oscar. Se eles tivessem cobrado, seriam mais de 100 milhões de dólares apenas de salários.

* A casa que aparece na cena final pertencia ao próprio Robert Altman.

* De acordo com Griffin Mill, os elementos fundamentais para se ter um filme comercialmente bem-sucedido são: "Suspense, comédia, violência. Esperança, emoção, nudez, sexo. Finais Felizes. Principalmente finais felizes."

Diretor: Robert Altman

Gonemovie.com

Roteiro: Michael Tolkin

Musica: Thomas Newman

Fotografia: Jean Lepine

Design de Produção: Stephen Altman

Diretor de Arte: Jerry Fleming

Elenco: Tim Robbins, Greta Scacchi, Whoopi Goldberg, Peter Gallagher, Brion James, Cynthia Stevenson, Vincent D'Onofrio, Dina Merrill, Dean Stockwell, Richard E. Grant, Lyle Lovett, Jeremy Piven, Sydney Pollack, Susan Sarandon, Julia Roberts, Bruce Willis, Burt Reynolds, Andie MacDowell, Malcolm McDowell

Distribuidora: Versatil Home Video

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

A Entrega

The Drop * *
(2014) 106 min (14 anos)

EUA, Nova Iorque - O discreto Bob Saginowsky vai à missa de 8 horas, todas as manhãs, na Igreja de São Domingos, mas não comunga. Mais tarde ele se dirige ao "Bar do Marv", no Brooklin, onde trabalha como barman. Ele já conhece o gosto de cada frequentador e leva seu trabalho muito a sério.

O bar pertence à máfia chechena, mas já foi propriedade de Marvin, que o perdeu no jogo. Marv e Bob são primos-irmãos na realidade. Os chechenos têm por hábito reunir a receita diária dos negócios numa das lojas da organização. Para evitar roubos e outras surpresas indesejadas, a cada dia é escolhido um bar receptador para a entrega. O dinheiro muda de mãos sem que ninguém veja.

Na volta do trabalho, Saginowski encontra um filhote de pitbull ferido, jogado dentro da lata de lixo de uma residência. Ao resgatá-lo, chama a atenção de Nadia, moradora da casa, que o ajuda a cuidar do filhote. Bob pede a Nadia que tome conta do animal por uns dias, enquanto ele decide o que fazer. Sendo da raça pitbull, se o dono não aparecer, será levado para um abrigo. Bob acha que é muita responsabilidade cuidar de um cãozinho. Os dois se despedem, sem perceber que estão sendo observados do outro lado da rua.

Nos próximos dias, o "Bar do Marv" é assaltado e o desajustado ex-namorado de Nadia aparece, dizendo que o cachorro lhe pertence. Mas como devolver o filhote para quem o maltratou? Saginowski está se afeiçoando e já resolveu chamá-lo de Rocco, em homenagem ao santo de mesmo nome. Além do detetive Torres, da polícia de Nova Iorque, mafiosos chechenos aparecem para fazer perguntas sobre o roubo ao bar. Bob tem muitos problemas a resolver, mas ele não costuma perder a serenidade.

Eis uma história que prende a atenção e provoca suspense. Com um roteiro bem elaborado e desempenhos sinceros de Tom Hardy e Noomi Rapace, "A Entrega" se destacou entre os filmes vistos nesse último mês. Pelo cuidado com as circunstâncias dos personagens, a ênfase em não julgar as pessoas e os encontros no bar ou café, me lembrou do ritmo e do cenário de alguns livros do Inspetor Maigret, de Georges Simenon, embora o detetive Torres não tenha destaque e esteja longe de se assemelhar ao policial francês.

Curiosidade:

* "A Entrega" foi o último longa metragem com a presença de James Gandolfini, que faleceu durante a pos-produção.

Diretor: Michaël R. Roskam
Roteiro: Dennis Lehane, baseado no seu conto "Animal Rescue", da coleção Boston Noir
Musica: Marco Beltrami, Raf Keunen
Fotografia: Nicolas Karakatsanis
Design de Produção: Thérèse DePrez
Elenco: Tom Hardy, James Gandolfini, Noomi Rapace, John Ortiz, Matthias Schoenaerts, Elizabeth Rodriguez, Michael Aronov
Distribuidora: Fox Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Caçada Mortal

A Walk Among the Tombstones *
(2014) 114 min (16 anos)

EUA - Matt Scudder já trabalhou como polícia na cidade de Nova Iorque, mas agora faz investigações como detetive particular sem licença. No passado, depois de ter bebido algumas doses num bar que não cobrava de policiais, Scudder saiu em perseguição a bandidos, alvejou-os com tiros certeiros mas também atingiu um inocente. Mortificado, o policial pediu demissão.

Oito anos depois, ele é um homem solitário, sem amigos, família ou parceiro, que frequenta as reuniões do AA três vezes ao dia. Matt está jantando numa lanchonete quando um homem jovem se aproxima e pergunta se pode acompanhá-lo até a casa do irmão. O detetive pede que a garçonete mantenha seu prato quente e sai. Num apartamento elegante, em poucas palavras, o traficante de heroína Kenny Kristo oferece 20 mil dólares para que o investigador encontre os homens que sequestraram e mataram sua mulher, indivíduos cruéis que nada temem.

Além do clima de tensão constante e da figura forte e sombria de Liam Neeson, o que há de interessante em "Caçada Mortal"? Um parceiro inesperado para o detetive e a presença de Dan Stevens, quase irreconhecível, como o Kenny Kristo. Assim que aparece na tela, sério, mais magro, com cabelo, barba e bigode escuros, tem-se a impressão de ser alguém conhecido. 

Mas é preciso que a história avance até que se surpreenda um olhar inconfundível, que levanta a suspeita. Procurando o nome na lista do elenco, lá está o intérprete do saudoso Matthew Crawley, de "Downton Abbey". Caçada Mortal" é sua primeira participação a valer a pena, desde que o inglês deixou a série famosa para se aventurar na América. Se você aprecia filmes de suspense, não pode perder, só não espere closes dos belos olhos azuis de Dan Stevens.

Curiosidade:

* Dan Stevens perdeu 15 kg para o papel.

Diretor: Scott Frank
Roteiro: Scott Frank, baseado no livro de Lawrence Block
Musica: Carlos Rafael Rivera
Fotografia: Mihai Malaimare JR.
Design de Produção: David Brisbin
Elenco: Liam Neeson, Dan Stevens, Boyd Holbrook, Laura Birn, Razane Jammal, Maurice Compte, David Harbour, Eric Nelsen, Adam David Thompson, Kim Rosen, Brian 'Astro' Bradley
Distribuidora: Universal

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

O Mensageiro

Kill the Messenger *
(2014) 112 min (16 anos)

EUA - Na década de 80, cubanos e russos encorajaram revoltas em vários países da América Latina. Quando o movimento chegou à Nicarágua, a 80 km do Canal do Panamá, os americanos traçaram uma linha de resistência. Não era de seu interesse que a conexão entre os oceanos Atlântico e Pacífico caísse em mãos inimigas.

Enquanto o presidente Ronald Reagan liberava 1,7 bilhões de dólares para a guerra contra as drogas, e sua esposa Nancy criava a campanha "Just Say No", a CIA valeu-se de um traficante para importar cocaína para os Estados Unidos e fazer dinheiro para armar e financiar o exército rebelde dos Contra da Nicarágua.

Tais fatos são levados ao conhecimento de Gary Webb, jornalista do San Jose-Mercury News, pela namorada de um traficante. Apesar do aviso de um burocrata de Washington, que vivera na pele experiencia semelhante, Gary convence os editores do jornal a levar adiante a investigação, sem imaginar até que ponto seria pessoalmente pressionado. 

"O Mensageiro" abre e fecha com imagens de arquivo de discursos de presidentes americanos sobre as drogas, a nos lembrar que se trata de uma história baseada em fatos reais. Jeremy Renner interpreta Gary como pai e marido apaixonado. Apesar de algumas cenas de breve desentendimento, os Webb são uma família unida, solidária na adversidade. Por isso o desenlace do filme pode soar um tantinho dissonante. Mas vale a pena conhecer a história do repórter de um pequeno jornal que levou às últimas consequências sua crença na missão de informar os leitores. Todo o elenco parece igualmente apaixonado pelo projeto.

Curiosidade:
* O jornalista Gary Webb venceu o prêmio Pulitzer por uma série de reportagens que fez em 1996 para o jornal San Jose Mercury News, expondo as ligações da CIA com os rebeldes do grupo nicaguarense Contras. (Cinema10)

Diretor: Michael Cuesta

Roteiro: Peter Landesman, baseado nos livros "Dark Alliance", de Gary Webb, e "Kill the Messenger", de Nick Schou
Musica: Nathan Johnson
Fotografia: Sean Bobbitt (12 Anos de Escravidão, Shame, O Lugar Onde Tudo Termina)
Design de Produção: John Paino
Elenco: Jeremy Renner, Rosemarie DeWitt, Ray Liotta, Robert Patrick, Paz Vega, Andy Garcia, Michael Sheen, Mary Elizabeth Winstead
Distribuidora: Imagem Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Garota Exemplar

Gone Girl * * 
(2014) 148 min (14 anos)

EUA - Nascida em Nova Iorque, Amy Elliott é uma jornalista bela, esguia e estudiosa. Desde cedo atingiu os padrões americanos de sucesso e seus pais fizeram muito dinheiro com livros infantis sobre a personagem exemplar "Amazing Amy". As edições venderam como água e se inspiravam em fatos melhorados da realidade de Amy. A menina jamais teve um cachorro, mas a personagem ganhou um. Se a Amy real desistiu de tocar violoncelo, a Amy ideal transformou-se numa violoncelista prodígio. 

Rand e Marybeth Elliott estavam promovendo o livro sobre o casamento de "Amazing Amy" quando o jornalista Nick Dunne pediu a mão de sua filha. O jovem casal viveu dois anos de grande paixão e companheirismo, durante os quais se comprometeu a jamais personificar o marido frio e a esposa controladora. Durante uma crise econômica, os dois perdem seus empregos e descobrem que a mãe de Nick está com câncer. Eles deixam Nova Iorque e se mudam para o Missouri, onde o jornalista torna-se proprietário de um bar, enquanto faz trabalho voluntário, dando aulas numa faculdade local. O casal perfeito. 

No dia do quinto aniversário de casamento, Nick acorda cedo e sai para passear. Na volta, encontra a porta da casa aberta, a mesinha da sala de estar tombada e vidro estilhaçado pelo chão. Sua esposa desapareceu. Nick chama a polícia, os sogros criam um site e conclamam a mídia para ajudar na busca de Amy. O desaparecimento se torna o tema obsessivo de jornais e canais de TV. Uma apresentadora de programa começa a questionar o sorriso de Nick em duas fotos, induzindo a opinião pública a desconfiar do marido. Na medida em que os dias vão passando, a verdade vai submergindo e se tornando inacessível. Quem foi o autor do diabólico plano de eliminar uma esposa no dia de suas bodas de madeira?

O diretor de "Garota Exemplar" tem atrás de si um rol respeitável de filmes de suspense (Seven, Zodíaco, Vidas em Jogo, Millenium: Os Homens que Não Amavam as Mulheres). David Fincher sabe inquietar o espectador, antecipando pouco e perturbando muito. A história do casal Dunne é terrível e me fez lembrar da personagem de um livro infantil que comprei para meus filhos, há muitos anos atrás. "Super-hiper-jezebel", de Tony Ross, também contava a saga de uma menina exemplar. Mas seus destinos foram diferentes. Rosamund Pike brilha como Amy Elliott e Ben Affleck interpreta à perfeição o marido contido e atencioso. Destaque para Missi Pyle como a sorridente apresentadora que leva o público a desconfiar de Nick, encarregada de alguns dos toques de humor do filme.

Diretor: David Fincher

Roteiro: Gillian Flynn, adaptado de seu livro com mesmo nome

Musica: Trent Reznor, Atticus Ross

Fotografia: Jeff Cronenweth

Design de Produção: Donald Graham Burt

Diretor de Arte: Sue Chan, Dawn Swiderski

Elenco: Ben Affleck, Rosamund Pike, Tyler Perry, Carrie Coon, Kim Dickens, Patrick Fugit, Lisa Banes, David Clennon, Neil Patrick Harris, Casey Wilson, Missi Pyle

Distribuidora: Fox Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

O Protetor

The Equalizer *
(2014) 132 min (16 anos)

Os dois dias mais importantes da sua vida são os dias em que você nasce e o dia em que descobre por quê. (Mark Twain)

EUA - O sol nasce sobre a ponte Tobin na baía de Boston. O despertador toca no quarto, mas Robert McCall já está acordado, ele dorme pouco. No apartamento não há nada fora do lugar. Robert prepara uma vitamina de blueberry no liquidificador e termina de se vestir. Todas as tarefas são devidamente cronometradas.

McCall pega o trem e chega pontualmente ao Home Mart, loja de suprimentos para reforma do lar, onde é o empregado perfeito. Discreto, amável, bem-humorado, eficiente, responsável, procura incentivar os jovens amigos a levar uma vida saudável e a buscar a realização de seus sonhos.

À noite, Robert embrulha um saquinho de chá num guardanapo de papel, pega seu livro e caminha até Bridge Diner, uma lanchonete 24 horas, que funciona 7 dias por semana. Sentado sempre na mesma mesa, perto da janela, de costas para a parede, espera tranquilamente ser atendido. Às vezes, uma adolescente de pele clara acomoda-se no tamborete alto, junto ao balcão. Alina, ou Teri, cobre-se com um vestidinho apertado e usa uma peruca diferente a cada noite. Puxando conversa, ela pergunta sobre o andamento do livro e descobre que "O Homem e o Mar" é uma das 100 histórias que se deve conhecer antes de morrer. A mulher de Robert só chegou até a 97ª e o viúvo pretende completar a missão. A conversa costuma ser interrompida pelo telefonema do próximo cliente da jovem.

Bob mantem essa rotina trabalho-casa-lanchonete até o momento em que Alina é espancada e largada no hospital. Então, o pacato funcionário vai achar um uso mais agressivo para as ferramentas da loja de departamento, em busca de justiça e paz para seus amigos.

"O Protetor" não nos dá um segundo de sossego. Mal dá para respirar. Enquanto assistia, volta e meia pensava no quanto ia se divertir com esse thriller a mãe de uma amiga minha, senhora apaixonada por filmes de ação e pancadaria. Denzel Washington leva a sério o calmo Bob McCall e nos conquista com sua empatia pelos jovens sem rumo. A partir daí, queremos que ele quebre, prenda e arrebente qualquer valentão. Para arrematar, a lanchonete (Bridge Diner) é enquadrada de tal forma que lembra o quadro "Nighthawks", de Edward Hopper. Não tive como resistir! Só tirei uns pontinhos porque morre gente demais.

Curiosidade:

* O roteiro não mencionava detalhes da vida pessoal de Robert, então Denzel pesquisou e incorporou traços de TOC (transtorno obsessivo compulsivo) ao personagem.

* O papel de Teri foi escrito para uma atriz de 24 anos, mas Chloë Grace Moretz (1997) impressionou tanto o diretor que ele alterou o roteiro.

* Quando se encontram no restaurante, o gangster Slavi chama Robert de "dedushka", que quer dizer avô, em russo.

Diretor: Antoine Fuqua

Roteiro: Richard Wenk, baseado na série de televisão de Michael Sloan e Richard Lindheim

Nighthawks, 1942

Musica: Harry Gregson-Williams

Fotografia: Mauro Fiore (Avatar, O Reino, Gigantes de Aço, A Ilha)

Design de Produção: Naomi Shohan

Diretor de Arte: David Lazan

Elenco: Denzel Washington, Chloë Grace Moretz, Marton Csokas, Johnny Skourtis, David Meunier, David Harbour, Haley Bennett, Bill Pullman, Melissa Leo, Alex Veadov, Vladimir Kulich, Anastasia Sanidopoulos Mousis, Luz Sanchez, Owen Burke

Distribuidora: Sony

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Em Segredo

In Secret *
(2013) 107 min (16 anos)

Tudo Capas

França - Thérèse é deixada pelo pai ainda pequena aos cuidados da tia, num sítio longe da cidade. A menina recebe roupas, comida e pouca atenção, pois Madame Raquin só tem olhos para Camille, o filho doentio que ela super-protege. Vendo na sobrinha um reforço como novo "anjo da guarda" do primo, ela coloca os dois para dormir no mesmo quarto, na mesma cama. Thérèse é acordada todas as noites pelos acessos de tosse de Camille. Pela manhã a jovem continua seu aprendizado de submissão e silêncio. 

Para tirar de sua cabeça a esperança de que o pai retornasse para buscá-la, a tia sentencia: - "Seu pai não voltará. Meu irmão jamais cumpriu uma promessa na vida." E a profecia se realiza. Sem ver saída, aos 21 anos, Thérèse aceita a imposição de um casamento com o primo-irmão e a mudança dos três para Paris, onde deve ajudar a tia a atender numa loja, enquanto Camille vai se empregar num escritório. 

Neste local o jovem reencontra Laurent, um antigo colega, a quem muito estimava e não tarda a convidar para as noites de quinta-feira, quando Madame Raquin costuma receber alguns amigos para jogar dominó. O ambiente é lúgubre, a conversa gira em torno de assassinatos e cadáveres, já que um dos convidados é policial, mas Laurent continua vindo. E começa a pintar o retrato de Camille e a manter um tórrido relacionamento com Thérèse. As dramáticas consequências são para os olhos de quem se animar a assistir "Em Segredo".

Que clima tenso e sinistro! Esperava algo pesado pois o filme se baseia numa história de Émile Zola, mas Jessica Lange se supera ao interpretar Madame Raquin, uma criatura controladora, que ama de paixão o filho único e teme ficar só. Jessica dá o tom de suspense ao drama, muito bem acompanhada por Tom Felton, como o filho egocêntrico, Elizabeth Olsen como Thérèse e Shirley Henderson como a tímida amiga Suzanne. "Em Segredo" é filme para ser admirado uma vez, pois só os bravos procuram reviver tanta tensão e sofrimento.

Camille e Mme. Raquin

Diretor: Charlie Stratton
Roteiro: Charlie Stratton, baseado no romance "Thérèse Raquin", de Émile Zola.
Musica: Gabriel Yared
Fotografia: Florian Hoffmeister
Design de Produção: Uli Hanisch
Diretores de Arte: Kai Koch, Jasna Dragovic, Tibor Lázár
Elenco: Jessica Lange, Elizabeth Olsen, Tom Felton, Shirley Henderson, Oscar Isaac, Matt Lucas, Mackenzie Crook, John Kavanagh
Distribuidora: Sony Pictures

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

O Lobo Atrás da Porta

O Lobo Atrás da Porta * *
(2013) 102 min (16 anos - Violência e Conteúdo Sexual)

Brasil - Uma criança é sequestrada num subúrbio do Rio de Janeiro. Quando sua mãe Sylvia chegou à creche para buscá-la, foi informada de que a menina já tinha sido levada por uma vizinha. Desesperada, Sylvia procura a delegacia do bairro na companhia do marido Bernardo. Enquanto eles são interrogados, um carro da polícia vai até a casa de Rosa, com quem Bernardo manteve um relacionamento intenso até poucos dias atrás. Pacientemente, o detetive encarregado tenta deslindar, entre tantos depoimentos contraditórios, toda uma teia de desejo, violência, omissões e mentiras que levou ao desaparecimento da menina.

Premiado em vários festivais no Brasil e no exterior, "O Lobo Atrás da Porta" é um exemplo da boa qualidade do cinema brasileiro contemporâneo. A bela fotografia de Lula Carvalho encontra ângulos interessantes mesmo no entorno um tanto desordenado da periferia carioca. Ótimo o trabalho do elenco neste drama sombrio, com destaque para os três protagonistas. Particularmente, preferia menos cenas de sexo na tela, mas compreende-se seu significado na trama.

Diretor: Fernando Coimbra

Roteiro: Fernando Coimbra

Fotografia: Lula Carvalho

Diretor de Arte: Tiago Marques

Elenco: Leandra Leal, Milhem Cortaz, Fabíula Nascimento, Juliano Cazarré, Antonio Saboia

Distribuidora: Imagem Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

O Melhor Lance

The Best Offer *
La Migliore Offerta
(2013) 131 min (14 anos)

Virgil Oldman autentica obras de arte e comanda leilões concorridíssimos pelo grande valor das peças expostas. Arrogante, desconfiado de tudo e de todos, prefere relacionar-se com a beleza, através de pinturas que ele escolhe a dedo. No coração de sua casa há um santuário. Por trás de prateleiras repletas de luvas, esconde-se uma sala onde as paredes estão cobertas de imagens de mulheres pintadas pelos melhores artistas de todos os tempos. No seu tempo livre, Virgil se põe a contemplar as beldades imortais, compensando sua falta de jeito para os relacionamentos reais.

Fazem parte de sua equipe de trabalho o habilidoso engenheiro Robert, que é capaz de reconstituir qualquer máquina, e Billy Whistler, um pintor desconhecido que arremata para Virgil obras selecionadas dos grandes mestres, que o leiloeiro avaliou previamente abaixo do preço. Nada se altera em sua rotina até que uma nova cliente desafia o leiloeiro em seus hábitos de trabalho. A jovem Claire Ibbetson não se mostra em público, ela é a única herdeira de uma bela villa repleta de peças de arte. Visitando a propriedade, Virgil encontra no porão engrenagens antiquíssimas de um objeto desconhecido e fascinante, que ele vai entregando a Robert para reconstituição. É também o engenheiro quem aconselha Virgil no relacionamento com Claire. O autenticador de obras de arte não está acostumado a lidar com sentimentos.

São a belíssima fotografia de "O Melhor Lance", assim como a casa de Claire e a sala secreta de Virgil, o filé mignon do filme, mesmo que as pinturas do leiloeiro apareçam espalhadas do teto ao rés do chão. Apesar da falta do destaque que mereciam, são esplêndidos quadros de Rafael, Ticiano, Bronzino, Lorenzo Lotto, Andrea del Sarto, Dürer, Lucas Cranach the Elder, Guido Reni, Ingres, Dante Gabriel Rossetti e Renoir. "O Melhor Lance" ainda mostra obras de William-Adolphe Bouguereau, Rubens, Goya, Élisabeth Vigée-Le Brun e Modigliani. Pode-se consultar a lista na trivia do site IMDB. O filme prende a atenção e uma certa melancolia dos personagens vai nos contagiando, permanecendo no ar mesmo depois do "Fim".

Diretor: Giuseppe Tornatore

Roteiro: Giuseppe Tornatore

Musica: Ennio Morricone

Fotografia: Fabio Zamarion

Designer de Produção: Maurizio Sabatini

Diretores de Arte: Maurizio di Clemente e Andrea Di Palma

Elenco: Geoffrey Rush, Jim Sturgess, Sylvia Hoeks, Donald Sutherland, Philip Jackson, Kiruna Stamell, Dermot Crowley

Distribuidora: Paris Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Quem Viu, Quem Matou

Murder, She Said *
(1961) 85 min (10 anos) preto e branco

Inglaterra - Quem é esta senhora de cabelos brancos, adepta de sapatos fortes, que devora livros de mistério enquanto sorve uma xícara de chá? Trata-se de Miss Jane Marple, moradora da pequena cidade de St. Mary Mead, uma solteirona corajosa, que não recua diante de nada quando se trata de resolver um crime. 

Instalada em sua confortável cabine, Miss Marple vê as costas de um homem pela janela do vagão do trem que passa na direção contrária. O homem não percebe que é observado, pois está totalmente empenhado em estrangular uma jovem mulher.

Miss Marple denuncia o assassinato à polícia, mas não há corpo ou qualquer evidência que corrobore seu depoimento. Isso não detém a idosa britânica. Na companhia de Mr. Stringer, o encarregado da biblioteca da cidade, Jane começa suas próprias investigações, disfarçada como funcionária da linha férrea. Sua pesquisa conduz ao muro da mansão Ackenthorpe. Para penetrar na propriedade, em busca do cadáver e do criminoso, Miss Marple procura uma agência de empregos e se candidata a uma vaga como doméstica para todo serviço, uma espécie em extinção, muito valorizada pelas famílias afluentes da vila, inclusive os Ackenthorpe.

Graças ao Inspetor Maigret (de Georges Simenon) e Miss Marple, passei horas deliciosas na juventude. A senhora inglesa sempre foi minha detetive favorita - entre os vários criados por Agatha Christie - e Margaret Rutherford a intérprete que mais se aproximou da minha ideia desta formidável personagem. Em "Quem Viu, Quem Matou" o diretor George Pollock consegue recriar o clima de suspense e humor encontrado nos livros da prolífica autora, mas a ação não se passa na pacata vila de St. Mary Mead. Uma lástima, bastante compensada pelas virtudes do filme e do elenco. Destaco as atuações da premiada Margareth Rutherford e de Ronnie Raymond, que interpreta Alexander Eastley, o pernóstico descendente dos Ackenthorpe. No delicioso blog "in so many words" há uma resenha do filme, em inglês.

Miss Marple e Alexander

Curiosidade:

* O filme apresenta várias diferenças em relação ao livro "4:50 from Paddington", também chamado de "What Mrs. McGillicuddy Saw". No livro é Mrs McGillicuddy, grande amiga de Mrs. Marple, quem vê o crime pela janela do trem. Também não existe Mr. Stringer, no filme interpretado por Stringer Davis, marido de Margareth Ruherford na vida real.

Diretor: George Pollock
Roteiro: David D. Osborne, baseado no romance de Agatha Christie "4:50 from Paddington". Foi
publicado no Brasil como "A Testemunha Ocular do Crime", pela Nova Fronteira.
Musica: Ron Goodwin
Fotografia: Geoffrey Faithfull
Diretor de Arte: Harry White
Elenco: Margaret Rutherford, Arthur Kennedy, Ronnie Raymond, Muriel Pavlow, Stringer Davis, James Robertson Justice, Joan Hickson, Ronald Howard, Thorley Walters, Lucy Griffiths, Gordon Harris
Distribuidora: Warner Home Video

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Tudo por Justiça

Out of the Furnace
(2013) 116 min (16 anos)

EUA - Russell Baze é operário numa usina de aço da Pensilvania e leva uma vida pacata ao lado da bela professora primária Lena. Sempre que pode, arranja um tempo para visitar o pai idoso e acamado. Diferente do irmão mais velho, o inquieto Rodney Baze gasta suas energias em brigas de rua, arranjadas para ganhar algum dinheiro e saldar velhas dívidas. Depois de algumas temporadas como soldado no Iraque, o explosivo Rodney acha difícil adaptar-se a um emprego e se recusa a trabalhar na siderúrgica. 

Surpreendentemente, é o sossegado Russell quem vai parar na cadeia, depois de envolver-se num acidente de carro seguido de morte. Quando sai da prisão, cinco anos mais tarde, o metalúrgico recupera o emprego mas já perdeu a mulher e seu pai faleceu. Russell tudo suporta, até que Rodney desaparece e a polícia é ineficaz para fazer justiça. Sem mais nada a perder, o operário parte em busca do responsável pelo assassinato do irmão.

Com um elenco admirável, "Tudo por Justiça" prende a atenção e nos faz solidários com as desventuras de Russell Baze, embora o desenlace não nos dê completa satisfação. O filme fica nos devendo algo, mas isso não é culpa de Woody Harrelson, que está perfeito como o impiedoso e detestável Harlan DeGroat, o parrudo arranjador de lutas do nordeste da Pensilvânia. Sam Shepard tem um pequeno papel como tio dos rapazes Baze. Quem gosta do gênero, ou admira o trabalho de grandes atores, deveria conferir "Tudo por Justiça".

Curiosidade:
* A produção do filme foi processada por uma comunidade indígena, moradora das Montanhas Ramapo, que se julgou retratada de forma preconceituosa, como "sem lei, empobrecida, violenta e drogada". Em 16 de maio de 2014, o juiz William Walls julgou improcedente a ação.

Diretor: Scott Cooper

Roteiro: Brad Ingelsby e Scott Cooper
Musica: Dickon Hinchliffe
Fotografia: Masanobu Takayanagi
Designer de Produção: Thérèse DePrez
Diretor de Arte: Gary Kosko
Elenco: Christian Bale, Casey Affleck, Woody Harrelson, Sam Shepard, Zoë Saldana, Willem Dafoe, Forest Whitaker, Bingo O'Malley
Distribuidora: Imagem Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Trapaça

American Hustle * *
(2013) 138 min (14 anos)

EUA - O sr. Rosenfeld era dono de uma vidraçaria modesta em Nova Iorque. Para ajudar o pai nos negócios, seu filho Irving começa a quebrar as vitrines de várias lojas do bairro. Já adulto, Irving Rosenfeld perseverou nos meios ilícitos de fazer dinheiro e tornou-se proprietário de uma rede de lavanderias, ao mesmo tempo em que empreendia um ou outro negócio escuso. Experiente no ramo de passar a perna em pessoas desesperadas pelo vil metal, Irving se esmerava nos mínimos detalhes antes de atuar em seus esquemas mirabolantes. Tudo começava com uma elaborada operação de colagem de apliques para esconder a calvície no alto da cabeça.

Durante uma festa, o empresário nova-iorquino se apaixona à primeira vista pela atraente Sidney Prosser. Os dois têm muito em comum, além da paixão pelo músico Duke Ellington, e juntos começam a ganhar dinheiro ilicitamente. Seria uma bela história de amor e parceria se Irving não fosse casado com a bela e instável Rosalyn, que não hesita em chantageá-lo com a perda da guarda de Danny, seu filho único, que Irving adotou.

A vida da dupla de estelionatários se complica quando o agente do FBI Richard DiMaso ameaça processar Sidney, se o casal não colaborar na prisão de quatro criminosos de colarinho branco. Um dos primeiros candidatos a ser investigado é o popular prefeito Carmine Polito. Irving reluta, mas não tem como evitar o ambicioso esquema do agente DiMaso. Haverá um futuro feliz para o casal de apaixonados trambiqueiros?

Como é possível torcer por um sujeito tão mentiroso, além de careca e barrigudo? Talvez porque Irving fosse inteligente e capaz de nutrir bons sentimentos em relação a, pelo menos, um seleto grupo de pessoas. Quanto aos outros seres humanos, eram apenas vítimas a serem enganadas. "Trapaça" é uma história bem contada, admiravelmente encenada e interpretada. Indicado a vários prêmios, o filme levou alguns: O BAFTA de Melhor Roteiro Original, Melhor Atriz Coadjuvante (Jennifer Lawrence), Melhor Maquiagem e Penteado. E o Globo de Ouro de Melhor Comédia, Melhor Atriz Principal (Amy Adams) e melhor Atriz Coadjuvante (Jennifer Lawrence). O conjunto do elenco venceu o Screen Actors Guild Award de 2014.

Curiosidades:
* Muito do que acontece no filme "Trapaça" foi improvisado. Durante a gravação, Christian Bale comentou com David Russell: - "Isso vai alterar completamente o enredo". Ao que o diretor respondeu: - "Christian, eu detesto enredos, sou todo pelos personagens."

* Robert DeNiro não reconheceu o ator Christian Bale no set, quando este estava caracterizado como Irving Rosenfeld. Disfarçadamente perguntou ao diretor: - "Quem é esse?" Mais um ponto para a equipe de Penteado e Maquiagem.

* Christian Bale engordou mais de 18 kg para interpretar o personagem Irving Rosenfeld e adquiriu duas hérnias de disco.

* Jennifer Lawrence é apaixonda por Doritos e manchou várias roupas da produção. O departamento de figurinos fez vestidos em duplicata para que ela tivesse sempre um limpo para usar.

* O filme é levemente baseado no escândalo Abscam (abreviação de golpe Árabe), uma investigação do FBI entre as décadas de 70 e 80, que começou como tráfico de propriedade roubada e expandiu-se para incluir corrupção política. O personagem Irving Rosenfeld é vagamente inspirado na vida do vigarista condenado Melvin Weinberg, cuja história foi contada no livro "The Sting Man", de Bob Greene.

Diretor: David O. Russell
Roteiro: Eric Warren Singer, David O. Russell
Musica: Danny Elfman
Fotografia: Linus Sandgren
Designer de Produção: Judy Becker
Diretor de Arte: Jesse Rosenthal
Elenco: Christian Bale, Amy Adams, Jennifer Lawrence, Bradley Cooper, Jeremy Renner, Elisabeth Röhm, Paul Herman, Robert De Niro
Distribuidora: Sony Pictures

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Linha de Frente

Homefront
(2013) 100 min (16 anos)

wikipedia

EUA - Phil Broker é um ex-agente do departamento de narcóticos que se muda para uma pequena cidade do interior da Louisiana, com a filha de nove anos e o gato Luther. Em sua última missão, o policial infiltrou-se numa gangue de traficantes motoqueiros, causando a prisão do chefe e a morte de seu filho truculento. 

Tudo o que Phil deseja agora é criar Maddy em Rayville, na casa próxíma ao rio onde morava a família de sua mulher recém-falecida. Phil e Maddy começavam a se ambientar, quando a menina responde à altura ao ataque de um colega de escola, o abusado Teddy Klum. Cassie Bodine Klum toma as dores do filho e exige vingança contra Broker. Quando o marido fracassa na tentativa de exigir desculpas de Phil, Cassie apela para o irmão Gator Bodine, um perigoso traficante de drogas local.

Nada de novo no roteiro de "Linha de Frente", além de uma gama variada de corrupção crescente dos personagens envolvidos no negócio de drogas. Mas a edição ágil, e a presença simpática e eficiente de Jason Statham, podem satisfazer os apaixonados por filmes de ação. Quem alugar o blu-ray, ainda sai ganhando imagens vibrantes das belas locações feitas na Louisiana. 

Curiosidade:
* o roteiro de "Linha de Frente" é um antigo projeto de Sylvester Stallone, escrito há muitos anos atrás e abandonado pelo ator, trazido de volta graças a Jason Statham.

screencrush

Diretor: Gary Fleder
Roteiro: Sylvester Stallone, baseado no livro de Chuck Logan
Musica: Mark Isham ("Caçadores de Emoção", "Crash: No Limite", "42: A História de uma Lenda", "Winter, o Golfinho", "Guerreiro", "A Vida Secreta das Abelhas", "O Nevoeiro", "Cine Majestic")
Fotografia: Theo van de Sande
Designer de Produção: Greg Berry
Diretor de Arte: A. Todd Holland
Elenco: Jason Statham, Izabela Vidovic, James Franco, Winona Ryder, Kate Bosworth, Rachelle Lefevre, Clancy Brown, Frank Grillo
Distribuidora: California Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

As Bem-Armadas

The Heat
(2013) 116 min (14 anos)

EUA - Sarah Ashburn sempre foi estudiosa e educada. Cumpridora dos deveres, polida e totalmente dedicada ao trabalho, por que não é apreciada pelos colegas? Pelo contrário, seus companheiros no FBI costumam queixar-se dela com a chefia. Sem perceber que lhe faltam noções do que seja trabalho de equipe, Sarah ambiciona o lugar do chefe, que está para ser transferido. Como condição para o desejado posto, a agente especial recebe uma missão em Boston. 

Sarah chega 100% motivada para resolver o caso, mas em seu caminho se atravessa uma policial truculenta que detesta qualquer interferência no seu trabalho, quanto mais externa. Quando o superior de Sarah recomenda que se entenda com a detetive Shannon Mullins, se quiser permanecer na missão, as duas precisam trabalhar como parceiras para prender o misterioso Larkins, o novo chefão do tráfico de drogas na cidade. Serão elas contra o mundo do crime!

Depois de dias de luto pela perda de artistas tão significativos no meio do cinema, a comédia de ação "As Bem-Armadas" foi mais que bem-vinda, devido à presença carismática da dupla Sandra Bullock e Melissa McCarthy. Ambas são afiadas no humor e dominam na tela. Com duas fantásticas personagens, quem se importa com a trama? O ritmo ágil do filme só colaborou para que os minutos passassem voando. Fora alguma violência, mais a linguagem pesada da detetive irlandesa e da turbulenta família Mullins, não há maiores contra-indicações de impropriedade. 

Curiosidades:

fanpop

* O livro de formatura de Sarah Ashburn, na realidade, pertence à Sandra Bullock. Foi o anuário de 1982 da Washington-Lee High School em Arlington, Virginia, onde a atriz estudou. O departamento de arte manipulou a foto de Sandra, acrescentando óculos e o aparelho nos dentes.

* O homem que Melissa McCarthy (detetive Mullins) beija no bar é Ben Falcone, seu marido na vida real. Os dois estão casados desde 2005.

Diretor: Paul Feig

Roteiro: Kattie Dippold

Musica: Mike Andrews

Fotografia: Robert Yeoman
Diretor de Arte: Jefferson Sage

Elenco: Sandra Bullock, Melissa McCarthy, Demian Bichir, Michael Rapaport, Marlon Wayans, Jane Curtin, Spoken Reasons, Michael McDonald, Taran Killam, Tomas F. Wilson, Kaitlin Olson

Distribuidora: Fox Film

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante

Os Suspeitos

Prisoners *
(2013) 153 min (16 anos)

EUA, Boston - Keller Dover parece um homem forte, durão, um caçador preparado para o que der e vier. O porão de sua casa tem suprimentos para enfrentar qualquer catástrofe. Grace Dover sente-se segura ao lado do marido e o casal vive para os filhos, Ralph e Anna. Esse mundo harmonioso desaba quando a pequena Anna desaparece junto com a amiga Joy Birch. As meninas somem sem deixar qualquer vestígio no Dia de Ação de Graças. A única pista é um trailer desconhecido que estacionara na rua. Desesperado e descrente da atuação da polícia, Keller se precipita e toma a justiça nas próprias mãos, sequestrando o primeiro suspeito que aparece. David Loki, o detetive encarregado das investigações, descobre o cadáver de um pedófilo assassino de crianças. Haverá alguma ligação entre os crimes?

"Os Suspeitos" mantem a tensão ao longo dos 150 minutos do filme, embora tivesse preferido uns 20 a menos. Hugh Jackman está excelente como o esquentado pai de família, que sente estar decepcionando a esposa e os filhos por não resolver o caso ele mesmo. A atuação de todo o elenco é de primeira qualidade, ajudando a criar essa atmosfera de intenso suspense. 

O inglês Roger Alexander Deakins concorre ao Oscar de Melhor Fotografia em 2014, por "Os Suspeitos". Como esse artista fantástico ainda não levou um Oscar? Não vi todos os filmes indicados pela direção de fotografia, mas já estou torcendo por Roger. Em 2011 ele recebeu o American Society of Cinematographers (A.S.C.) Lifetime Achievement Award, um prêmio pelo conjunto da obra, atribuído pela sociedade americana de diretores de fotografia. Há algo mais importante do que ser reconhecido pelos especialistas em sua área?

Familia Dover a caminho da casa dos Birch

Diretor: Denis Villeneuve
Roteiro: Aaron Guzikowski
Musica: Jóhann Jóhannsson
Fotografia: Roger Deakins (O Leitor, A Vila, Operação Skyfall, Bravura Indômita, Um Homem Sério, O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford, O Preço do Amanhã, Onde os Fracos Não Têm Vez, Um Sonho de Liberdade, Uma Mente Brilhante, Foi Apenas um Sonho, Dúvida)
Elenco: Hugh Jackman, Jake Gyllenhaal, Maria Bello, Viola Davis, Paul Dano, Melissa Leo, Terrence Howard
Distribuidora: Paris Filmes

*** excelente
** ótimo
* bom
Sem Asterisco - interessante