Lista de sugestões de filmes interessantes. Cada postagem traz foto, breve sinopse, censura, diretor, distribuidora, elenco, responsáveis pelo roteiro, musica e fotografia. Com o eterno deslumbramento de fã apaixonada, By Star Filmes acredita que o cinema emociona, ensina e é a melhor diversão.

segunda-feira, 22 de outubro de 2012

A Primeira Coisa Bela

La Prima Cosa Bella *
(2010) 122 min (12 anos)

Italia - No verão de 1971, na pequena cidade de Livorno, Anna Nigiotti Michelucci vence o concurso de "Miss Mamma", atraindo a atenção dos homens e enlouquecendo o marido de ciúmes. A pequena Valéria fica encantada com a vitória materna, mas Bruno, seu irmão mais velho, detesta as consequências de ter como progenitora uma mulher bela e desinibida. Assim que pode, afasta-se da família e da cidade natal. Torna-se um professor amargurado que tem a sorte de atrair o afeto de uma companheira compreensiva e bem-humorada. Certo dia, a irmã Valéria reaparece para avisar que Anna está doente e Bruno deve visitá-la antes que seja tarde demais. Mesmo relutante, o professor acaba cedendo e vai procurar a mãe, conquistando a valiosa oportunidade de  reavaliar as lembranças do passado e reaproximar-se da família.

Stefania Sandrelli
Embora mostre-se um tantinho longo, A Primeira Coisa Bela é uma produção encantadora, sensível, cheia de calor humano, com um elenco expressivo, valorizado pelas presenças de Stefania Sandrelli e Micaela Ramazzotti, que dão vida à Anna madura e jovem. Ambas cantam a música que dá nome ao filme: "La Prima Cosa Bella". Segundo a letra da canção, o sorriso de quem se ama é a primeira coisa bela da vida. A versão traduzida pode ser lida aqui. Todos os personagens são mostrados com seus defeitos e virtudes, mesmo que a trama se desenvolva em meio a flashbacks chamados a partir das memórias de Bruno. 

O filme foi escolhido como representante italiano na premiação do Oscar e ganhou três David de Donatello - para o roteiro e para os artistas que interpretam Bruno adulto e Anna jovem. A bela atriz Micaela Ramazotti é esposa do diretor Paolo Virzì.

Micaela Ramazzotti como Anna
Diretor: Paolo Virzì
Roteiro: Paolo Virzì e Francesco Bruni e Francesco Piccolo
Musica: Carlo Virzì
Fotografia: Nicola Pecorini
Elenco: Valerio Mastandea, Stefania sandrelli, Micaela Ramazzotti, Claudia Pandolfi, Sergio Albelli, Marco Messeri, Aurora Frasca, Giacomo Bibbiani, Paolo Ruffini, Isabella Cecchi
Distribuidora: California Filmes

domingo, 21 de outubro de 2012

Prometheus

Prometheus * * *
(2012) 123 min (14 anos)
Até onde você iria para conseguir suas respostas?

"Há milhões de anos atrás, a espaçonave de avançados alienígenas humanóides chega à Terra. Um dos extra-terrestres bebe um líquido escuro, provocando a desintegração do seu corpo e a queda numa volumosa cachoeira. Vemos seu DNA quebrar-se e recombinar-se, desencadeando uma reação biogenética que fertiliza o planeta com segmentos indutores de vida.

No ano de 2089, ao largo da costa escocesa, os arqueólogos Elizabeth Shaw e Charlie Holloway descobrem um mapa estelar entre as pinturas nas paredes de uma caverna na ilha de Skye. Eles interpretam esse antigo desenho como um convite dos precursores da humanidade, nossos criadores, que o casal de arqueólogos chama de Engenheiros. O presidente da Weyland Corporation financia a construção da nave espacial  Prometheus e a viagem para seguir o mapa estelar até o longínquo planeta LV-233, muitos anos luz distante da Terra, onde os cientistas buscarão respostas às questões sobre nossas origens. A tripulação hiberna enquanto a USS Prometheus viaja à velocidade da luz, monitorada pelo robô David".

Chegando à órbita de LV-233, a equipe é despertada de um sono de mais de 2 anos. Apenas o andróide David conhece em detalhes o objetivo da missão, mas nem ele é capaz de imaginar a magnitude de seus perigos. (traduzido e adaptado de sinopse do IMDB)

David
Pois é, do cinema para a telinha passei a apreciar ainda mais o novo filme de Ridley Scott. Na TV perdeu-se algo do impacto visual, mas cresceu minha compreensão da grandiosidade da trama. De tal modo dominou meu pensamento esses últimos dias que, ao ser convidada para fazer a leitura da aclamação do Evangelho, na Missa de hoje, as palavras "Jesus Cristo veio servir, Cristo veio dar sua vida. Jesus Cristo veio salvar, viva Cristo, Cristo viva!" lembraram-me imediatamente da dra. Elizabeth Shaw de Prometheus.

A personagem do filme é uma cientista cristã que escolheu acreditar num projeto de vida feito de amor e sacrifício. E isso fez diferença na trama, pois a ideia de sacrifício e esperança está implícita no significado do nome da nave espacial, na auto-imolação do alienígena que inicialmente fertiliza a Terra e em ações de alguns tripulantes. Além da dra. Ellie, outro personagem atraente é o imortal David, um louro oxigenado irônico, que imita Peter O'Toole em Lawrence da Arábia, usa sandálias de dedo e é capaz de admiração. Os outros tripulantes são menos explorados e o que se vê deles não inspira. Mas, no conjunto, essa obra de Ridley Scott enche os olhos e as idéias; dá vontade de "quero-mais!".

Durante o almoço de ontem, tentava transmitir minha renovada empolgação com o filme para a família presente, quando o irreverente filho número quatro diz que o desenhista dos alienígenas humanoides deve ser fã do Bob Esponja. Diante da perplexidade geral, explicou que os Engenheiros se assemelham ao Lula Molusco no episódio em que levou uma portada e se transformou num homem bonitão. E eu, que duvido que Neville Page ou Ridley Scott assistam aquele desenho animado, tive que reconhecer uma certa semelhança. A verdadeira explicação para a aparência dos humanóides extra-terrestres foi colocada aí abaixo (*).
thefilmconnoisseur

Curiosidade:
* Ridley Scott queria que os Engenheiros parecessem deuses greco-romanos e instruiu o designer Neville Page a usar como referência a Estátua da Liberdade, o David de Michelangelo e Elvis Presley.  (wikipedia)

* Na mitologia grega Prometeu era o titã que enganou os deuses e roubou o fogo para dá-lo aos homens. Como castigo, foi acorrentado a uma montanha no Cáucaso onde uma águia vinha bicar-lhe o fígado, que sempre se regenerava.

* De acordo com Ridley Scott, os escritos de Eric von Däniken sobre os antigos astronautas inspiraram a trama do filme. "Tanto a NASA quanto o Vaticano concordam que matematicamente é quase impossível estarmos aqui hoje sem uma pequena ajuda no meio do caminho. É isso que estamos procurando: estamos falando de deuses e engenheiros, engenheiros do espaço. Foram os Aliens concebidos como uma guerra biológica ou uma forma de limpar o planeta?" ( trivia do imdb)

* A sequência de "início dos tempos" foi filmada na Islândia (cachoeira Dettiffoss) e levou 2 semanas para ser gravada.

dra Ellie Shaw
* O designer suíço H. R. Giger, que trabalhou no projeto original do Alien Xenomorfo, foi trazido para ajudar na engenharia reversa do design dos Aliens no filme Prometheus.

Diretor: Ridley Scott
Roteiro: Jon Spaihts e Damon Lindelof, baseado em elementos criados por Dan O'Bannon e Ronald Shusett
Musica: Marc Streitenfeld
Fotografia: Dariusz Wolski
Desenhista de Produção: Arthur Max
Elenco: Noomi Rapace, Michael Fassbender, Charlize Theron, Guy Pearce, Idris Elba, Logan Marshall-Green, Sean Harris, Rafe Spall, Patrick Wilson, Ian White
Distribuidora: Foxfilm

e aqui a foto do Lula Molusco bonitão! (handsome Squidward)


sábado, 20 de outubro de 2012

Michelangelo

La Primavera di Michelangelo
(1991) 274 min (14 anos) feito para a RAI (TV italiana)

Italia - Michelangelo Buonarroti considerava-se um escultor e como tal criou a Pietà, a comovente imagem de Maria Santíssima acolhendo o corpo do filho morto. Também de sua autoria são as estátuas de David  e Moisés. A contragosto, por exigência do Papa Julio II, Michelangelo pintou o teto e o afresco do Juízo Final, que ocupa a parede por trás do altar da Capela Sistina, uma jóia da fé e dos Museus do Vaticano. Contemporâneo de Leonardo da Vinci, Michelangelo foi um dos mais brilhantes artistas do Renascimento. Ainda que se admirassem, parece que havia alguma rivalidade entre os dois gênios italianos.

Pietà
Apesar do final pouco inspirado, e da quantidade excessiva de personagens, o banho de cultura e beleza, a paisagem toscana e a apresentação das influências formadoras da personalidade de Michelangelo fazem valer nosso tempo. É um filme especialmente indicado aos admiradores das belas-artes.

Curiosidades:
* Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni foi escultor, pintor, arquiteto, poeta. Não tinha interesse político ou maiores vaidades, dedicava-se totalmente a sua arte, aceitando as sugestões dos clientes que lhe encomendavam as obras. Também não se incomodava de continuar o trabalho iniciado por outro artista. Em seu tempo era frequentemente chamado de "Il Divino". Foi o primeiro artista ocidental a ter a biografia publicada enquanto ainda estava vivo. (PRLOG)

David
Diretor: Jerry London
Roteiro: Vincenzo Labella e Julian Bond, baseado no livro "Una Stagione di Giganti" de Vincenzo Labella
Musica: Riz Ortolani
Fotografia: Daniele Nannuzzi
Elenco: Mark Frankel, F. Murray Abraham, Ornella Mutti, Ian Holm, Ralf Vallone, Steven Berkoff, Juliette Caton, Alessandro Gassman, John Glover, John Hallam, Andrea Prodan, Ricky Tognazzi, Tony Vogel
Distribuidora: Versatil

quarta-feira, 17 de outubro de 2012

O Que Eu Mais Desejo

Kiseki * * *
I Wish
(2011) 128 min (Livre)

Japão - Na ilha de Kyushu, dois irmãos vivem separados desde o divórcio dos pais. Koichi, o mais velho, com doze anos, mora com a mãe e os avós no sul da ilha. O risonho Ryunosuke, um pouco mais novo, vive com o pai músico ao norte. O que o mais velho quer, acima de tudo, é que os pais se reconciliem e os irmãos possam morar juntos novamente. Koichi chega a desejar que o vulcão próximo a sua cidade exploda para que todos precisem fugir e a família se reúna. Por que morar perto de um vulcão ativo, que libera cinzas continuamente, cobrindo tudo de poeira?

Na escola, os alunos comentam sobre a viagem inaugural do veloz trem bala. Um dos garotos acredita que, quando os dois trens passarem um pelo outro pela primeira vez, haverá  tamanha liberação de energia que os desejos feitos naquele momento poderão se realizar. 

Koichi não pode perder esta oportunidade e organiza uma viagem secreta até o ponto de interseção dos trens, onde os milagres podem acontecer. Os dois irmãos se comunicam através dos celulares e saem de suas cidades com alguns amigos, em direção ao local em que os trens se cruzarão. Cada criança leva seu sonho nessa viagem inspiradora, em que as amizades se fortalecem e todos ganham em amadurecimento. Se os pais estão muito ocupados, é a geração dos avós que compreende e acolhe os desejos infantis. O avô de Koichi torna-se cúmplice do ardiloso plano.

"O Que Eu Mais Desejo" desenrola sua trama de maneira suave, bem-humorada, lembrando a camaradagem de "Conta Comigo", combinada com a delicadeza dos filmes do cineasta Yazugiro Ozu (Bom Dia). No colégio, as crianças se tratam com gentileza, não há a menor sombra de crueldade entre elas, que aprendem a ser úteis e a pensar nos outros. O único registro de agressividade é uma lembrança da briga que levou à separação dos pais de Koichi e Ryu. Os meninos Koki (Koichi) e Ohshiro Maeda (Ryu) são irmãos na vida real e trabalham com a tranquila naturalidade das crianças felizes. Apesar dos vulcões, terremotos e tsunamis, que maravilha viver num país onde os pequenos podem viajar em segurança, mesmo desacompanhados de adultos! O que eu mais desejo é que todos os brasileirinhos tenham acesso a um ensino de qualidade.

Diretor: Hirokazu Kore-eda
Roteiro: Hirokazu Kore-eda
Musica: Quruli
Fotografia: Yamazaki Yutaka
Elenco: Koki Maeda, Ohshiro Maeda, Ryoga Hayashi, Nene Ohtsuka, Cara Uchida, Kanna Hashimoto, Rento Isobe, Hiroshi Abe, Isao Hashizume, Kirin Kiki, Joe Odagiri
Distribuidora: Imovision

quarta-feira, 10 de outubro de 2012

Amor Impossível

Salmon Fishing in The Yemen * *
(2011) 107 min (10 anos)

Inglaterra - Alfred e Mary Jones casaram-se muito jovens e parece que pouco sobrou do sentimento que um dia os atraiu um para o outro. O especialista em peixes e sua esposa estão juntos pelo hábito e pela conveniência, afinal eles ensaiam juntos na pequena orquestra da igreja local e dividem a hipoteca da casa. O ictiologista escocês gosta da rotina do seu trabalho no Ministério da Pesca, além de escrever artigos para revistas científicas. Sua fama leva-o a ser procurado por Harriet Chatwood-Talbot, a agente financeira de um xeique milionário, que deseja implementar um projeto de pesca do salmão no Iêmen. Dr. Alfred descarta a ideia como impossível, mas tem que reconsiderá-la quando Patrícia Maxwell, eficiente assessora de imprensa do Primeiro-Ministro inglês, precisa de uma boa história envolvendo a cooperação entre britânicos e árabes.

Amor Impossível, um título brasileiro pouquíssimo inspirado para uma comédia romântica interessante e agradável, foi eficientemente conduzida pelo diretor Lasse Hallström (Chocolate, Chegadas e Partidas, Regras da Vida). Kristin Scott Thomas agita a trama como a irônica assessora Patrícia, podendo candidatar-se como uma substituta à altura da jocosa Maggie Smith. Todo elenco atua dentro do nível elevado das produções inglesas, com especial destaque para Emily Blunt e Conleth Hill, como Bernard Sugden (chefe do dr. Alfred Jones), que se vê obrigado a enfrentar a fúria dos pescadores ingleses e encontrar 10 mil salmões para o projeto de 50 milhões de libras. A música me pareceu ótima, nos poucos minutos em que prestei atenção. Espero que apreciem, mas meu irmão Carlos, um irlandês de passagem pelo Rio que adora teatro, gostou um pouco menos do que eu. Queixou-se de que há momentos em que pouco acontece.
Conleth Hill, Ewan e Emily

Diretor: Lasse Hallström
Roteiro: Simon Beaufoy, inspirado no livro de Paul Torday
Musica: Dario Marianelli (V de Vingança, Desejo e Reparação, Jane Eyre, Orgulho e Preconceito)
Fotografia: Terry Stacey (50%, P.S. Eu te Amo)
Elenco: Ewan McGregor, Emily Blunt, Kristin Scott Thomas, Conleth Hill, Amr Waked, Rachael Stirling, Tom Mison, Tom Beard, Jill Baker
Distribuidora: Paris Filmes

segunda-feira, 1 de outubro de 2012

O Grande Ano

The Big Year *
(2011) 99 min (10 anos)

EUA - Dois admiradores de pássaros percorrem a América do Norte para conquistar um "Grande Ano", superando a marca do recordista mundial na detecção de espécies. O jovem Brad Harris tem um chefe compreensivo, mas precisa conciliar o trabalho com a competição. O executivo Stu Preissler está tentando se aposentar como presidente de sua empresa e conta com o apoio da família, enquanto o empreiteiro Kenny Bostick, o atual recordista, arrisca seu casamento para não perder o título. Todos os três "birders" possuem em comum uma grande paixão pelas fantásticas aves que percorrem o mundo, fertilizando o planeta e embelezando a paisagem.

Assim que o filme começou, lembrei-me dos observadores de aves que conheci no curso de fotografia do Jardim Botânico do Rio e no site Multiply. O professor João Quental, Sandro Henrique, Plinio Senna e Paulo Norberg haveriam de se deleitar com a variedade de pássaros que aparece na tela de O Grande Ano. A eles dedico essa postagem, e também a todos os membros do COA (Clube de Observadores de Aves), que precisaram enfrentar a falta de compreensão dos administradores de alguns parques brasileiros. Em vez de incentivarem a admiração pelos animais, usam sua autoridade para impedir os observadores de fotografar os pássaros. Não é o que se faz na América do Norte, onde se reconhece a importância dos fotógrafos como aliados na preservação da natureza.

Escolhi o filme apressadamente, atraída pelo tema e pelo trio de protagonistas, alguns dos meus atores cômicos favoritos no cinema americano. De quebra, tive a surpresa de descobrir Anjelica Huston numa ponta e Dianne Wiest como a compreensiva mãe de Jack Black. Ao final, satisfeita com o resultado, verifiquei que o diretor já tinha me agradado antes. David Frankel dirigiu O Diabo Veste Prada e Marley e Eu. O Grande Ano não chega ao nível dos antecessores, mas é bom o bastante e coloca em relevo toda a beleza das criaturas aladas que alegram nossos olhos e ouvidos. Ao lado, algumas das aves que nos visitaram em casa, capturadas pelas lentes de minha filha caçula, e uma bela saíra sobre galho de cerejeira, registrada em 2011 por João Quental, um dos maiores fotógrafos de ave do país.
foto de Alice

Curiosidade:
* Nos créditos finais aparecem fotos dos 755 pássaros avistados pelo vencedor da competição.

* Birder é a pessoa que identifica e estuda pássaros nos seus habitats naturais, um observador de aves.

* Vocês já conhecem o Wikiaves? É o site brasileiro onde os observadores de aves podem colocar fotos, identificar espécies e pesquisar registros sonoros e visuais.

João Quental
Diretor: David Frankel
Roteiro: Howard Franklin, inspirado no livro de Mark Obmascik
Musica: Theodore Shapiro
Fotografia: Lawrence Sher
Elenco: Jack Black, Steve Martin, Owen Wilson, Rosamund Pike, JoBeth Williams, Rashida Jones, Dianne Wiest, Brian Dennehy, Anjelica Huston, Tim Blake Nelson, Kevin Pollak
Distribuidora: Fox Film
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