Lista de sugestões de filmes interessantes. Cada postagem traz foto, breve sinopse, censura, diretor, distribuidora, elenco, responsáveis pelo roteiro, musica e fotografia. Com o eterno deslumbramento de fã apaixonada, By Star Filmes acredita que o cinema emociona, ensina e é a melhor diversão.

sexta-feira, 28 de janeiro de 2011

As Múmias do Faraó

Les Aventures Extraordinaires d'Adèle Blanc-Sec *
(2010) 107 min (10 min)



França - 4 de novembro de 1911, Paris, uma hora da manhã. 'As ruas estavam vazias e fazia frio. Contudo, a 953 metros da Rue de Rivoli, a vida fervilhava.' Clientes vibravam num cabaré com a apresentação de Nicole Gamert e outras dançarinas de can-can. Ali perto, na casa do professor Marie-Joseph Esperandieu, o especialista em Egito Antigo faz experiências sobre vida após a morte. Ao mesmo tempo, do outro lado do rio Sena, numa vitrine do 1º andar do Museu de História Natural, um ovo de 136 milhões de anos se quebra, libertando um pterodátilo que sobrevoa a cidade e aterroriza os parisienses.

A milhares de quilômetros, a destemida escritora Adèle Blanc-Sec procura a múmia de Patmosis, professor de medicina que ela julga ser o médico pessoal do faraó Ramsés II. A bela jornalista acredita que essa descoberta causará a recuperação de Agatha, sua irmã gêmea que está em coma desde um lamentável acidente. Mulher independente, ágil, cheia de iniciativa, Adèle é uma heroína cativante, nascida das histórias em quadrinho de Jacques Tardi.

As múmias do título são muito bem-feitas, cheias de estilo, mas um mero detalhe no filme de Luc Besson. Passeando por Paris, admiram a beleza da Cidade-Luz e a arte dos franceses, arriscando um divertido palpite arquitetônico. Mas é Adèle o centro e a alma desta aventura feminista que pode divertir toda a família. De acordo com o IMDB, a produção agradou especialmente os adolescentes e as mulheres de mais de 45 anos. As gravações foram feitas em estúdio, no Cairo e em Paris.

Deixando rolar um poucos os créditos finais, vê-se uma cena extra que explica o destino de um dos personagens masculinos. Apreciaria uma sequência das aventuras de Adèle Blanc-Sec! Gostei do humor e da reconstituição da cidade anterior à 1ª Grande Guerra. O site Omelete traz uma boa análise do filme, feita por Érico Borgo.



Diretor:
Luc Besson
Roteiro: Luc Besson, baseado nas histórias em quadrinho de Jacques Tardi
Música: Eric Serra
Fotografia: Thierry Arbogast
Elenco: Louise Bourgoin, Mathieu Amalric, Gilles Lellouche, Jean-Paul Rouve, Jacky Nercessian, Philippe Nahon, Nicolas Giraud, Laure de Clermont-Tonnerre, Eric Naggar
Distribuidora: Imagem Filmes

sexta-feira, 21 de janeiro de 2011

Baarìa - A Porta do Vento

Baarìa
(2009) 154 min (14 anos)



Italia, 1930/1980 - Baarìa é a gíria siciliana para Bagheria, cidade da província de Palermo onde Giuseppe Tornatore nasceu. O filme é um épico sobre a vida de 3 gerações na vila da Sicília, influenciada pela máfia, a democracia cristã e o partido comunista. Durante o período fascista, Cicco Torrenuova é um humilde pastor de cabras que luta com dificuldade como todos os trabalhadores pobres. O filho Peppino não é dos melhores alunos na escola, mas corajoso e persistente, conta com a admiração do pai. Ainda na juventude entra para a política pelo partido comunista. Apaixonado por Mannina, o jovem enfrenta a oposição da família para ficar com a mulher de seus sonhos.

Baarìa foi o primeiro filme italiano em 20 anos a abrir o Festival de Veneza. Foi elogiado pelo ministro Silvio Berlusconi, o que não ajudou a carreira do filme junto à imprensa ou público. Foi gravado parcialmente na Tunísia por motivos econômicos. É uma produção caprichada, com um eficiente elenco desconhecido, mas um tantinho longa e cansativa, apesar do visual elegante. Valeu para treinar o italiano.

'No final de Baarìa, ouvem-se diversas vozes, entre elas uma que diz que o artista deve falar do que sabe, deve se manter fiel a suas origens e raízes. Essa voz pertence ao pintor siciliano Renato Guttuso e o depoimento foi recolhido pelo próprio diretor Giuseppe Tornatore. O que Guttuso, que aparece como personagem em Baaria, está dizendo é algo em que Tornatore acredita. "Este é meu filme mais pessoal, não necessariamente autobiográfico", ele informa.' (Luiz Carlos Merten, em artigo no Estado de São Paulo) Pois parece autobiográfico, logo imaginei o filho de Peppino, com a máquina fotográfica ao pescoço, como o próprio Tornatore.
Diretor: Giuseppe Tornatore
Roteiro: Giuseppe Tornatore
Música: Ennio Morricone
Fotografia: Enrico Lucidi
Elenco: Francesco Scianna, Margareth Madè, Raoul Bova, Gabriele Lavia, Nino Frassica, Michele Placido, Angela Molina, Laura Chiatti, Enrico Lo Verso, Gaetano Aronica, Gaetano Balistreri, Monica Bellucci, Salvatore Ficarra, Valentino Picone
Distribuidora: Paris Filmes

segunda-feira, 17 de janeiro de 2011

O Último Exorcismo

The Last Exorcism
(2010) 86 min (14 anos)



EUA - Filho de um pastor, o reverendo Cotton Marcus foi preparado desde pequeno para assumir o púlpito e magnetizar a audiência nas cerimônias de sua igreja, em Baton Rouge, Louisiana. Já casado, sentiu a sua fé vacilar quando percebeu que esquecera de agradecer a Deus a cura do filho, que atribuía aos médicos. Isso não o afastou da prática religiosa, para ele um serviço como qualquer outro.

Usando vários artifícios, o pregador transformou sessões de exorcismo em um negócio lucrativo. Cotton Marcus pensava estar facilitando um procedimento catártico, puramente psicológico e nada espiritual. Afinal, o reverendo também não acreditava no demônio. Foi quando leu no jornal a notícia de que um garoto autista de 11 anos fora enforcado num desses rituais. Lembrando do próprio filho, quis impedir a repetição desse fato, desmascarando o procedimento. Para começar, Marcus revela seus truques diante de uma equipe de filmagem. A seguir o grupo segue até a fazenda de Louis Sweetzer para documentar o exorcismo de sua filha adolescente Nell, que parece estar possuída pelo maligno. Ainda tomado de ceticismo e ironia, Marcus vai gradualmente sendo confrontado com as artimanhas do rei das mentiras.

Obviamente 'O Último Exorcismo' não é recomendado para quem não aprecia o gênero 'Terror'. Tive muito medo, mesmo assistindo à luz da dia, pois não vejo filmes de horror no escuro. O elenco é desconhecido, mas revela-se de grande eficiência, ajudando o diretor a criar um clima tenso. Patrick Fabian, como o pastor Cotton Marcus, e Ashley Bell como Nell Sweetzer são presenças impressionantes. A jovem atriz lança olhares assustadores e tem uma incrível flexibilidade. Todo o contorcionismo é natural, não foram usados efeitos especiais para isso.

Wanderley Teixeira, do blog 'Raining Frogs', fez uma observação certeira ao comentar o uso desgastado do estilo documentário fake, copiando 'A Bruxa de Blair'. Essa roupagem requentada realmente prejudica 'O Último Exorcismo'. Mas para medrosos, como eu, não atrapalha o bastante. Só espero não ter pesadelos terríveis à noite! Vale a pena ler a postagem do Wanderley no blog 'Raining Frogs'. Os últimos minutos do filme são um tanto decepcionantes, por isso é uma recomendação sem estrelinhas.



Diretor: Daniel Stamm
Roteiro: Huck Botko & Andrew Gurland
Música: Nathan Barr
Fotografia: Zoltan Honti
Elenco: Patrick Fabian, Ashley Bell, Iris Bahr, Louis Herthoum, Caleb Landry Jones, Tony Bentley, John Wright Jr., Shanna Forrestall, Justin Shafer, Logan Craig Reid
Distribuidora: PlayArte Home Video

sexta-feira, 14 de janeiro de 2011

As Confissões de Schmidt

About Schmidt * *
(2002) 124 min ( Livre)



EUA, Omaha (Nebraska) - Para comemorar a 600ª postagem do By Star escolhi um filme mais antigo, mas especial para mim pela qualidade do elenco, pela história inspiradora, emocionante, divertida e pela direção segura de Alexander Payne. Não fosse uma postagem recente do blog 'Cinema e Argumento', e eu talvez levasse ainda um tempo até lembrar de incluir aqui 'As Confissões de Schmidt'.

Warren Schmidt enfrenta o momento da aposentadoria sem ter passatempos, afetos ou interesses que o motivem. A esposa Helen tem a idéia de comprar um trailer para percorrerem juntos o país. Enquanto isso não acontece, o recém aposentado se distrái frente à televisão. É quando vê a propaganda de uma ONG de ajuda a países do Terceiro Mundo. Respondendo à solicitação do anúncio, Schmidt adota à distância Ndugu, um menino tanzaniano de 6 anos. A ONG sugere que se escreva uma carta para a criança e Schmidt derrama a alma em minuciosos relatos de sua vida, mais adequados aos ouvidos de um adulto íntimo.

Quando Helen morre, fica ainda mais evidente o vazio na vida de Warren. Sua filha Janice está prestes a se casar com um vendedor de camas d' água que divulga esquemas de pirâmide, e Schmidt não tem outros parentes próximos. Partir mais cedo para Denver, onde moram a filha e o noivo, parece ser a coisa certa a fazer, mesmo que ele não esteja sendo esperado.

É surpreendente ver o exuberante Jack Nicholson interpretar um personagem tão perdido e sem vida. Junto com o neurótico Melvin Udall (Melhor é Impossível) e Edward (Antes de Partir), Schmidt é minha interpretação favorita do ator. Pena que, até agora, não haja outros trabalhos seus em andamento, é sempre instigante sua presença na tela. O desempenho de Kathy Bates como Roberta, a animada sogra de Janice, é outro destaque de 'About Schmidt'. Para os poucos que não conhecem, vale a pena conferir.

Curiosidade:
* Ndugu significa 'irmão', em Swahili. Também é usado como gíria para 'amigo'.

* Quando Jack Nicholson recebeu o Globo de Ouro como Melhor Ator na categoria Drama, ele comentou depois: "Estou um pouco surpreso. Achei que nós tínhamos feito uma comédia."


Diretor:
Alexander Payne
Roteiro: Alexander Payne, baseado no livro de Louis Begley
Música: Rolfe Kent
Fotografia: James Glennon
Elenco: Jack Nicholson, Hope Davies, Kathy Bates, Dermot Mulroney, Len Kariou, June Squibb, Cheryl Hamada
Distribuidora: PlayArte Home Video

quinta-feira, 13 de janeiro de 2011

Um Preço acima dos Rubis

A Price Above Rubies
(1998) 116 min (14 anos)



EUA - A principal virtude de 'Um Preço acima dos Rubis' é o desempenho correto de Renée Zellwegger como Sonia Horowitz, jovem esposa e mãe em uma comunidade de judeus ortodoxos de Nova Iorque. Casada com um estudioso, aspirante a rabino, Sonia não se integra ao grupo religioso e não compreende suas regras. Como filha de um especialista em jóias, ela aprendeu os segredos do ofício com o pai e sente-se mais satisfeita e livre quando pode colocar em prática seus conhecimentos na loja do cunhado, no Brooklyn.

Deixando num segundo plano os deveres de esposa e mãe, Sonia provoca animosidade nas mulheres da comunidade hasídica. Tudo só piora depois que ela descobre um talentoso artista latino. Sem apoio sequer da própria família, Sonia se vê sozinha no mundo, precisando depender apenas de si mesma. A compensação virá na forma da liberdade para criar uma vida nova que faça mais sentido.

Apesar de exagerar nos muxoxos algumas vezes, gosto bastante de Renée Zellwegger. Em 'Um Preço acima dos Rubis', como em 'Tudo por Você' e 'Miss Potter', ela dá o melhor de si. Há artistas que agradam na tela, mesmo repetindo um tipo. John Wayne parecia estar desempenhando sempre o mesmo papel, mas era tão imediato o vínculo que se estabelecia entre ele e a audiência! Renée convence transmitindo emoções e sentimentos com um simples olhar. Para mim, qualquer coisa a mais é lucro!

Diretor: Boaz Yakin
Roteiro: Boaz Yakin
Música: Lesley Barber
Fotografia: Adam Holender
Elenco: Renée Zellwegger, Allen Payne, Juliana Margulies, Christopher Eccleston, Glenn Fitzgerald, John Randolph, Kathleen Chalfant, Shelton Dane
Distribuidora: Flashstar Filmes

quarta-feira, 12 de janeiro de 2011

Gente Grande

Grown Ups
(2010) 102 min (12 anos)



EUA - Cinco amigos se reencontram na Nova Inglaterra para o funeral de "Buzzer", o querido treinador do time de basquete da escola. Trinta anos antes, a equipe venceu o campeonato e ouviu do treinador o conselho de darem tudo na vida, da mesma maneira que fizeram no jogo final. Assim não teriam do que se arrepender quando chegasse a hora derradeira. Agora eles não estão certos de terem seguido a orientação do técnico, mas ao se reunirem sentem voltar a mesma alegria e camaradagem.

O mais bem sucedido profissionalmente é Lenny Feder, apelidado de 'Hollywood' por ser agente de artistas de cinema. Lenny é casado com uma sofisticada estilista que prefere viajar para Milão do que passar o feriado com os colegas do marido. O grupo se reune no feriado de 4 de julho, no mesmo chalé onde comemoraram a vitória 30 anos antes. A experiência provoca velhas lembranças nos amigos e aproxima suas esposas e filhos.

Será que depois de assistir um filme quase abominável fica-se mais leniente com produções medianas? Quando gosto de um diretor, raramente abandono um filme pelo meio. Por isso aguentei até o final a última obra de Shyamalan, lutando contra o sono e passando algumas cenas para frente. Terminada a tortura, saudei com alívio a presença de Adam Sandler e a bonita paisagem de Massachussets na comédia de Dennis Dugan.

Um prazer extra foi ver as crianças da história trocarem jogos eletrônicos por brincadeiras simples ao ar livre, assistir às famílias se divertindo juntas. Quem não esperar muito de "Gente Grande", pode passar alguns momentos agradáveis. Salma Hayek está ótima no papel da elegante Roxanne, vestida com estilo, mas reaprendendo a ser 'pessoa normal'. Quanto ao 'Último Mestre do Ar', certamente não virá para o blog, mas continuo torcendo para que o próximo filme de Manoj Nelliyattu Shyamalan provoque ainda mais arrepios do que 'O Sexto Sentido' e 'A Vila'.


Diretor: Dennis Dugan
Roteiro: Adam Sandler & Fred Wolf
Música: Rupert Gregson-Williams
Fotografia: Theo van de Sande
Elenco: Adam Sandler, Kevin James, Chris Rock, Rob Schneider, David Spade, Maria Bello, Salma Hayek Pinault, Maya Rudolph, Joyce Van Patten, Ebony Jo-Ann, Di Quon, Steve Buscemi, Colin Quinn, Madison Riley, Jamie Chung, Ashley Loren, Blake Clark
Distribuidora: Sony Pictures

terça-feira, 4 de janeiro de 2011

Nanny McPhee e As Lições Mágicas

Nanny McPhee & The Big Bang *
(2010) 110 min (Livre)



Inglaterra - Nenhuma lembrança me ficou do primeiro filme desta poderosa governanta, a não ser uma sensação de que gostaria de passar mais uns minutos junto à nova versão de Mary Poppins com cabelo ressecado e verrugas de bruxa. Nanny McPhee aparece quando se necessita dela, mas ainda não se deseja sua presença. Esse é o caso da família Green. As três crianças brigam com frequência, a mãe cumpre uma dupla jornada de trabalho, o pai está servindo o país durante a Segunda Guerra Mundial, o tio tem dívidas e quer vender a fazenda onde moram. Para complicar, dois primos mimados da cidade vêm se refugiar na segurança do campo. Nanny McPhee terá cinco importantes lições a ensinar.

O conjunto do elenco e o roteiro de Emma Thompson são duas forças nesse agradável filme infantil. A construção dos personagens e a escolha dos atores foi muito feliz, especialmente Maggie Gyllenhaal como Isabel, a carinhosa e encantadora Sra. Green. Em segundos na tela todos já passam total credibilidade. Um bom programa com as crianças de férias.

Curiosidade:
* As 5 lições da Nanny McPhee
1 - Parar de brigar
2 - Compartilhar
3 - Trabalhar em equipe
4 - Ser valente
5 - Ter fé


Um dos meus aprendizados é o 'valor do chá'. Uma pausa, uma conversinha, um instante para desacelerar, ouvir e retomar o prumo.

Diretora:
Susanna White
Roteiro: Emma Thompson e personagens de Christiana Brand
Música: James Newton Howard
Fotografia: Mike Eley
Elenco: Emma Thompson, Maggie Gyllenhaal, Maggie Smith, Ralph Fiennes, Oscar Steer, Asa Butterfield, Lil Woods, Eros Vlahos, Rosie Taylor-Ritson, Rhys Ifans, Sinnead Matthews. Katy Brand, Bill Bailey, Ewan McGregor, Nonso Anozie
Distribuidora: Universal Pictures

sábado, 1 de janeiro de 2011

Uma Vida Nova

The Beautiful Country * *
(2004) 125 min (14 anos)




Vietnam - Binh é filho de soldado americano e vietnamita e por isso desprezado pela comunidade. Consideram-no um "bui doi" (menos do que o pó), pois leva na face a imagem do inimigo. Binh não tem permissão sequer para fazer as refeições junto à família adotiva, e é tratado como escravo. Ao descobrir que a mãe ainda está viva, vai procurá-la em Saigon. Mas uma tragédia impele o desventurado jovem para longe da mãe. Na companhia do meio-irmão, embarca numa viagem para a América. Muitos contratempos e adversidades se metem em seu caminho rumo ao pai desconhecido. Finalmente o destino o conduz até um rancho do Texas, onde ele ouvirá detalhes sobre o passado de sua família.

'Uma Vida Nova' conta uma emocionante história de humildade, perdão, generosidade,
amor e persistência. A bela fotografia é de Stuart Dryburgh, (guardem este nome!) autor das imagens de "Aeon Flux" , "O Diário de Bridget Jones", "Kate & Leopold" e "O Despertar de uma Paixão". O filme foi gravado no Vietnam, Nova Iorque e Texas.

Essa foi minha primeira postagem no blog By Star, em setembro de 2007. Acho que o título do filme no Brasil combina com o primeiro dia do ano e todas as esperanças e resoluções que evoca. Feliz 2011 para todos nós!

Diretor: Hans Petter Moland (norueguês)
Roteiro: Sabina Murra, Larry Gross, baseado numa história de Lindgard Jervey
Música: Zbigniew Preisner
Fotografia: Stuart Dryburgh
Elenco: Damien Nguyen, Ling Bai, Nick Nolte, Tim Roth, Thu Anh,
Distribuidora: Sony Pictures Classics

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