Lista de sugestões de filmes interessantes. Cada postagem traz foto, breve sinopse, censura, diretor, distribuidora, elenco, responsáveis pelo roteiro, musica e fotografia. Com o eterno deslumbramento de fã apaixonada, By Star Filmes acredita que o cinema emociona, ensina e é a melhor diversão.

terça-feira, 31 de janeiro de 2012

Inferno na Ilha

Kongen av Bastoy
King of Devil's Island
(2010) 112 min (16 anos)

Noruega, 1915 - Na ilha de Bastoy, a uns 2,4 km da costa norueguesa, havia um reformatório para delinquentes de 11 a 18 anos. Os garotos trabalhavam como adultos, viviam sob regras rígidas, eram punidos corporalmente e colocados no isolamento quando transgrediam. O diretor Bestyeren achava que era tudo para o bem dos internos, para fortalecer-lhes o caráter, mas havia outras coisas acontecendo sem o seu conhecimento. A chegada de Erling, um arpoador de baleias que recebe o número C-19 e não gosta de obedecer regras, expõe os absurdos do sistema e incita os outros adolescentes à revolta.

A conduta de Bestyeren lembrou-me de Edvard Vergerus, que se casou com a bela atriz Emilie Ekdahl, em Fanny e Alexander. O austero pastor queria a todo custo disciplinar o enteado Alexander. Bestyeren e Vergerus parecem bem intencionados mas, sem compreenderem as reais necessidades dos jovens sob seus cuidados, tornam-se injustos, aplicando castigos exagerados.

Bastøy island and prison (photo by Astrid Westvang/Flickr)
Em Inferno na Ilha, nossa torcida é toda para os internos do reformatório. Mas e quando acontecia uma revolta nas unidades de internação de menores na Ilha do Governador, Rio de Janeiro? Um dos problemas do Instituto Padre Severino é a superlotação. A unidade oferece 120 vagas, mas é comum haver mais do que o dobro de internos. Em 2011, o Conselho Nacional de Justiça pediu sua desativação. Em Bastoy, o fechamento da colonia para garotos aconteceu no século passado. Atualmente, na ilha, funciona uma prisão de segurança mínima, onde os internos moram em chalés de madeira, trabalham na fazenda e, no tempo livre, podem pescar, passear a cavalo e jogar tênis. Dirigida por Oyvind Alnaes, Bastoy pretende ser a primeira prisão ecológica do mundo. 

Diretor: Marius Holst
Roteiro: Dennis Magnusson, Eric Schid, baseado na história de Mette M. Bolstad e Lars Saabye Christensen
Musica: Johan Söderqvist
Fotografia: John Andreas Andersen
Elenco: Stellan SKarsgard, Benjamin Helstad, Trond Nilssen, Magnus Langlete, Kristoffer Joner, Daniel Berg, 
Distribuidora: Paramount

segunda-feira, 30 de janeiro de 2012

50%

50/50 *
(2011) 99 min (14 anos)

EUA - Adam Lerner usa cores frias, não fuma, não bebe, não dirige. Há 27 anos ele obedece as regras, até quando se exercita pelas ruas de Seattle, pois só atravessa com o sinal verde para pedestre, mesmo quando não há carros à vista. Mas nada disso pode protegê-lo contra coisas ruins, não há garantias, e ele fica perplexo ao descobrir que é portador de um tumor maligno na coluna, devido a uma rara mutação no cromossomo 17. Há 50% de chances de cura no seu caso, lhe diz um dos médicos mais desajeitados da história do cinema.

Depois do choque inicial, Adam precisa contar a novidade para Kyle, seu melhor amigo, para a namorada Rachael e para sua mãe, cujas reações exageradas ele teme. Diane é exuberante, o oposto do filho contido, que rói as unhas. Depois de assimilar o diagnóstico de câncer, Adam sente-se estranhamente calmo, tão sereno quanto a montanha Moa-Moa, em cujo documentário ele trabalha, e que, na realidade, é um vulcão adormecido. 

Para lidar com essa crise, o jornalista é aconselhado pelo médico a procurar a terapeuta do hospital. Apesar de jovem e pouco experiente, a dra. Katherine McKay confronta Adam com seus sentimentos e mostra-lhe algumas verdades importantes sobre si mesmo. Esse auto-conhecimento torna-se uma conquista valiosa na vida de Adam. Terá ele tempo suficiente para usufruí-lo?

Kyle e os companheiros de quimioterapia de Adam sustentam o tom de humor que suaviza a carga dramática do filme. Seth Rogen (Kyle) efetivamente viveu essa experiência de acompanhar um amigo com câncer aos 20 anos. Seu jeito bem-humorado deve ter sido útil para os dois. Lembro do susto que senti ao ler o laudo do exame do meu irmão. Ele não havia percebido seu significado e me convidou para passear no Jardim Botânico. Assustada, disfarcei e recusei, pois queria confirmar imediatamente minhas suspeitas, submetendo o laudo ao meu marido, que é médico. Meu irmão sempre foi um atleta, nunca fumou ou bebeu, e, diferente de Adam, está muito em contato com os próprios sentimentos. Apaixonado por cinema, é um fiel leitor deste blog. Fico feliz que as terapias contra o câncer estejam evoluindo tanto. Depois de assistir 50/50, vale a pena ler a crítica de Roger Ebert (em inglês). Anna Kendrick está encantadora como a doutora Katherine McKay.

Diretor: Jonathan Levine
Roteiro: Will Reiser
Musica: Michael Giacchino
Fotografia: Terry Stacey
Elenco: Joseph Gordon Levitt, Seth Rogen, Bryce Dallas Howard, Anna Kendrick, Anjelica Huston, Serge Houde, Philip Baker Hall, Matt Frewer,
Distribuidora: Swen Filmes

sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

Entre Segredos e Mentiras

All Good Things
(2010) 101 min (16 anos)

EUA - Katie McCarthy e David Marks sentem-se atraídos um pelo outro. O rapaz parece encantado pela beleza da moça, com a atenção que ela lhe dedica e a disposição em agradá-lo. Apaixonados, mudam-se para Vermont, onde abrem uma loja de produtos naturais (All Good Things).  O empresário Sanford Marks, pai de David, vai procurá-los, pressionando para que o filho volte para Nova Iorque e participe dos negócios da família. Ao satisfazer sua vontade, o casal prejudica o próprio relacionamento.

Baseado num dos casos de desaparecimento mais chocante da história de Nova Iorque, Entre Segredos e Mentiras é um suspense de assassinato, traições e muito mistério, envolvendo um poderoso investidor do mercado imobiliário. O misterioso David Marks é o principal suspeito do assassinato da esposa, desaparecida desde 31 de janeiro de 1982.

Kirsten Dunst se mostra tão confiante e vulnerável como Katie Marks! Sua personagem baseia-se em Kathleen Durst, a estudante de Medicina do Albert Einstein College que desapareceu 4 meses antes da formatura.  Ryan Gosling dá mais uma prova de versatilidade encarnando o perturbado marido. Quem viu o rapaz tímido de A Garota Ideal e o sedutor de Amor a Toda Prova só pode valorizar seu trabalho de construção do complexo David Marks. Ryan Gosling e Frank Langella estão sinistros como pai e filho. A falta de cortesia de Sanford Marks com a senhora  McCarthy e Katie, na cena do restaurante, chega a ser constrangedora. Talvez não tenha acontecido na vida real, mas ilustra bem o comportamento de quem prioriza os valores materiais em detrimento dos humanos. Por incrível que pareça, Robert Durst, que inspirou o personagem David Marks, viu o filme e gostou.

foto do New York Times
Curiosidade:
* Ryan Gosling sentiu-se tão mal depois de uma cena em que maltrata Kirsten Dunst, que lhe enviou flores no dia seguinte.

Diretor: Andrew Jarecki
Roteiro: Marcus Hinchey e Mark Smerling
Musica: Rob Simonsen
Fotografia: Michael Seresin
Elenco: Kirsten Dunst, Ryan Gosling, Frank Langella, Diane Venora, Philip Baker Hall, Lily Rabe, Michael Esper, Nick Offerman
Distribuidora: Swen Filmes

quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

Amor à Toda Prova

Crazy, Stupid, Love *
(2011) 118 min (12 anos)

EUA - O quarentão Cal Weaver acredita que seu casamento é perfeito, até o dia em que sua esposa Emily pede o divórcio. Agora, Cal está solteiro novamente, procurando pelo amor com a ajuda de Jacob Palmer, um expert conquistador de mulheres. Jacob dá um banho de loja e atitude na masculinidade de Cal. Em meio a paixões inapropriadas e encontros românticos, Cal e Jacob descobrem que estar no jogo sem o parceiro adequado é algo maluco e estúpido. (adaptado da capa do DVD)

Jacob Palmer é elegante e descolado, parece que tem muito a ensinar a Cal quanto a maneira de se vestir e conquistar as mulheres. Nas suas regras, sair para um jantar especial com a esposa usando um tênis New Balance 407 está fora de questão. Pode ser confortável, mas não é atraente. Em compensação, Cal tem a sabedoria de valorizar a mulher e os filhos, mesmo tendo esquecido de se manter uma pessoa interessante para Emily. Robbie, o filho de 13 anos do casal Weaver, está apaixonado pela baby-sitter de 17, que está apaixonada por um homem mais velho.

Não há vilões nessa história e quase não se compreende o adultério da senhora Weaver, afinal o marido não apresenta nenhum defeito insuportável, enquanto o amante é uma figura apenas simpática. Entre as muitas confusões dos personagens sobra uma comédia despretensiosa sobre a busca da "alma gêmea" em 3 gerações. Amor a Toda Prova não é sensacional, mas tem a virtude de apresentar ótimos artistas, personagens com sentimentos reais e a sempre competente fotografia do inglês Andrew Dunn (Precious, Um Homem Bom, Miss Potter, Gosford Park). 

Diretor: Glenn Ficarra e John Requa
Roteiro: Dan Fogelman
Musica: Christophe Beck, Nick Urata
Fotografia: Andrew Dunn
Elenco: Steve Carell, Ryan Gosling, Julianne Moore, Emma Stone, Marisa Tomei, Kevin Bacon
Distribuidora: Warner

terça-feira, 24 de janeiro de 2012

Guerreiro

Warrior *
(2011) 139 min (12 anos)

EUA - Paddy Conlon sai de uma igreja em Pittsburgh e volta para casa, ouvindo no carro uma gravação de Moby Dick, obra do escritor Herman Melville. O romance conta a história de uma baleia enfurecida que ataca os caçadores que a haviam machucado. Paddy encontra a sua espera o filho Tommy que não via há tempos. O ex-fuzileiro naval tem muitas mágoas do pai e deixa claro que veio procurá-lo profissionalmente, apenas por ser um treinador de lutadores muito competente. 

Brendan Conlon, filho mais velho de Paddy, mora num subúrbio da Filadélfia com a mulher e as filhas. É professor de Física numa escola pública e lutador nas horas vagas. A esposa ainda não sabe, mas Brendan luta por dinheiro em estacionamentos, já que o banco está prestes a tomar sua casa. Eles também não convivem com Paddy; o alcoolismo do treinador destruiu a vida em família. Os três esportistas só mantem em comum os ringues das lutas de artes marciais mistas (jiu-jítsu, boxe, luta livre olímpica, boxe tailandês, boxe chinês, caratê, etc). Se o irmão caçula é uma verdadeira máquina de matar, o mais velho tem uma capacidade inacreditável para resistir ao espancamento.

Não fosse um filme tão recomendado e eu teria rejeitado Guerreiro quando me ofereceram na locadora, já que muito me desagrada ficar assistindo uma pessoa socando outra. Mas não consigo simplesmente ignorar um filme com nota 8,3 (52.049 votantes) no site imdb. Fiquei curiosa e não me arrependi. Convidei meu marido, que torce em qualquer competição esportiva, sobretudo lutas, achando que ele iria adorar. Nem tanto, Paulo prefere os combates reais da UFC, mas assistiu até o fim. Ele reconheceu, entre os competidores do campeonato no filme, alguns lutadores bem conhecidos no ringue do MMA (Mixed Martial Arts). O filme me agradou pela atuação convincente dos dedicados protagonistas, pelo realismo na apresentação do ambiente das lutas e pelo drama familiar.

Tom Hardy e Nick Nolte (Beyond Hollywood)
Curiosidades (tradução de Elizeu)
O personagem Paddy foi escrito para Nick Nolte pelos roteiristas Anthony Tambakis e Gavin O'Connor, que eram seus vizinhos em Malibu. A escolha por Nolte não agradou os produtores, mas os roteiristas mantiveram pé firme sobre a escolha. Nolte interpretou o personagem e depois foi bastante elogiado pela crítica especializada.
Tom Hardy (Brendan) teve costelas e dedos (dos pés e das mãos) quebrados durante as filmagens.
* O papel do promotor J.J. Riley, interpretado pelo diretor Gavin O'Connor, foi escrito para Charles "Mask" Lewis, fundador do TapouT. Entretanto, Lewis foi morto por um motorista bêbado pouco antes do início das filmagens. O filme é dedicado a ele.

Diretor: Gavin O'Connor
Roteiro: Gavin O'Connor & Anthony Tambakis & Cliff Dorfman
Musica: Mark Isham
Fotografia: Masanobu Takayanagi
Elenco: Joel Edgerton, Tom Hardy, Nick Nolte, Jennifer Morrison, Frank Grillo, Maximiliano Hernandez, 
Distribuidora: Imagem Filmes

domingo, 22 de janeiro de 2012

Homens e Deuses

Des Hommes et des Dieux * * *
Of Gods and Men
(2010) 122 min (12 anos)
- Estamos como pássaros pousados num galho. Não sabemos se vamos sair daqui.
- Os pássaros somos nós. O galho, vocês. Se forem embora, não vamos ter onde pousar.

Argélia, 1996 - Uma vila formou-se a partir da fundação do mosteiro trapista de Tibhirine, em 1938. No coração das montanhas do Maghreb, 90 km ao sul de Alger, oito monges cistercienses franceses gastavam os dias a meditar, ler e entoar hinos de louvor na capela do monastério. Também trabalhavam a terra, criavam abelhas, vendiam o mel nas feiras e atendiam os habitantes da vila, aconselhando, preenchendo documentos, auxiliando-os sempre que necessário. O irmão Luc dava consultas médicas de 2ª a 6ª feira, pela manhã e à tarde. Além de remédios, seus pacientes podiam ganhar sapatos ou outro objeto encontrado nas caixas de doações. Formou-se um forte vínculo entre os moradores locais e os religiosos, que eram convidados para as celebrações no vilarejo.

Os líderes da comunidade islâmica começaram a se preocupar depois que uma jovem de 18 anos foi esfaqueada e atirada fora de um ônibus por não usar o véu (hajib). Mesmo os imanes estavam sendo assassinados por grupos extremistas. As autoridades ofereceram proteção aos religiosos, mas Christian de Chergè, o prior do mosteiro, recusou. Alguns monges discordaram dessa orientação e abriu-se o debate sobre ficar ou partir. A ameaça pairava sobre todos pois a violência dos terroristas se intensificava. Era só uma questão de tempo para que o monastério também sentisse seus efeitos. A verdadeira natureza do que aconteceu naqueles dias ainda permanece envolta em névoa, como a derradeira cena do filme. (na Wikipedia, um texto em francês sugere uma versão alternativa para os fatos)

Mosteiro de Atlas, em Tibhirine
Homens e Deuses emociona e fascina ao registrar, sob uma luz suave, a beleza austera da vida monástica. Aproximando-se de cada religioso, o filme do agnóstico Xavier Beauvois revela a individualidade dos monges em um ambiente famíliar amável. Parece fácil a convivência com pessoas que almejam a santidade. Vivem modestamente, estudando e buscando a Deus através da oração, do trabalho e do serviço ao próximo. Entre todos, encantaram-me pela bondade irresistível o encurvado Amédée e o asmático irmão Luc. Os idosos artistas que os interpretam mereciam alguns prêmios. Michael Lonsdale (Luc) ganhou o César de Melhor Ator Coadjuvante. Especialmente bonita é a ceia em comum numa noite de Natal. Os frades partilharam a refeição festiva com vinho, música (Lago dos Cisnes) e alegria. No blog da distribuidora Imovision pode-se ler a entrevista com o monge sobrevivente Jean-Pierre Schumacher que, aos 88 anos, vive agora no mosteiro de Fez, no Marrocos, país onde Homens e Deuses foi gravado.


Jean-Pierre Schumacher

Curiosidade:
* São 9 os monges que aparecem no filme:
Christian de Chergé, 59 anos
Luc Dochier, 82 anos
Paul Favre-Miville
Michel Fleury, 52 anos
Christophe Lebreton, 45 anos
Bruno Lemarchand, 66 anos
Célestin Ringeard, 62 anos
Amédée Noto
Jean-Pierre Schumacher





Diretor: Xavier Beauvois
Roteiro: Etienne Comar, Xavier Beauvois
Conselheiro monastico: Henri Quinson
Fotografia: Caroline Champetier
Elenco: Lambert Wilson, Michael Lonsdale, Olivier Rabourdin, Philippe Laudenbach, Jacques Herlin, Loïc Pichon, Xavier Maly, Jean-Marie Frin, Olivier Perrier, Abdelhafid Metalsi, Sabrina Ouazani, Farid Larbi
Distribuidora: Imovision

segunda-feira, 16 de janeiro de 2012

A Missão do Gerente de Recursos Humanos

The Human Resources Manager *
(2010) 103 min (12 anos)

Israel/ Romênia, 2002 - O gerente de Recursos Humanos da maior panificadora de Jerusalem está com problemas. Separou-se da mulher, quase não vê a filha e detesta seu trabalho. Quando uma das funcionárias da empresa morre num atentado terrorista, ele é apresentado por um tablóide local como culpado de insensibilidade. O corpo de Yulia Penacke ficou uma semana no necrotério e ninguém foi reconhecê-la pois o supervisor da noite, seu chefe imediato na companhia, esqueceu de avisar que estava faltando uma funcionária. 

A imigrante só foi identificada porque levava com ela um demonstrativo de pagamento na hora do atentado. Para melhorar a imagem da panificadora, a viúva-proprietária envia o gerente de RH para acompanhar o corpo de Yulia de volta a sua terra, representando a empresa no funeral. Partindo de Jerusalém em direção à Europa Oriental, ele espera retornar a tempo de cumprir a promessa que fez à sua filha: enfim viajarem juntos os dois.

Na viagem até a Romênia, o gerente é obrigado a levar o jornalista que fez a denúncia. A proprietária espera que o jornal publique matéria sobre o repatriamento do corpo e o auxílio à família da falecida, para recuperar a imagem da empresa junto ao público. Nessa missão, os dois homens vão conhecer o revoltado filho adolescente de Yulia Penacke. 

Depois de alguns desentendimentos, a viagem comum aproxima os três e desperta a sensibilidade do gerente. Longe da rotina e dos problemas do trabalho, o funcionário retoma o contato com os próprios sentimentos. O bem-humorado filme do diretor Eran Riklis (A Noiva Síria e Lemon Tree) vale uma locação.  Em 2010, foi premiado em 5 categorias pela Academia de Cinema de Israel: melhor filme, diretor, roteiro, som e atriz coadjuvante (Rozina Cambos, interpretando a afetuosa e simpática consulesa de Israel na Romênia)


Diretor: Eran Riklis
Roteiro: Noah Stollman, baseado no livro de Abraham B. Jehoshua
Musica: Cyril Morin
Fotografia: Rainer Klausmann
Elenco: Mark Ivanir, Reymond Amsalem, Gila Almagor, Noah Silver, Danna Semo, Irina Petrescu, Julian Negulesco, Guri Alfi, Rozina Kambus
Distribuidora: Imovision

domingo, 8 de janeiro de 2012

Super 8

Super 8
(2011) 111 min (12 anos)

EUA, 1979 - Na fábrica de aço Lillian, em Ohio, 784 dias se passaram sem qualquer acidente, até que uma viga de aço caiu sobre a funcionária Elizabeth Lamb. No dia de seu enterro, os adultos comentavam que, sem a presença da esposa, Jack Lamb teria dificuldade de compreender o filho Joe. Enquanto isso, os amigos do garoto temiam que ele não quisesse mais se encarregar da maquiagem e dos efeitos especiais do filme sobre mortos-vivos que estavam fazendo. Do lado de fora da casa, Joe está sentado no balanço de cabeça baixa, segurando nas mãos o cordão que pertenceu à Elizabeth. Ele prefere ficar sozinho.

Quatro meses depois começam as férias. Charles Kaznyk, roteirista e diretor do curta O Caso, andou elaborando mudanças no script e arranjou uma esposa para o detetive da história de terror. Joe duvida do acerto das alterações, até saber que Alice Dainard aceitou interpretar o papel. Joe é fascinado pela loura Alice. Mas o delegado Jackson Lamb não aprova as atividades do grupo de amigos e escolheu para o filho uma colônia de férias para aperfeiçoar seu jogo de beisebol. À meia-noite, as 6 crianças se encontram para continuar as filmagens na estação ferroviária da cidade. Charles fica empolgado com a chegada de um trem (que traz uma carga da Area 51). O diretor acha que vai acrescentar qualidade à cena. Quando tem início a gravação, a garotada precisa correr para fugir dos destroços de um acidente espetacular. E algo misterioso escapa de dentro de um dos vagões.

A filmagem da história de zumbis e a camaradagem entre os amigos são a coisa mais gostosa de Super 8. Lembra o clima de Goonies, E.T. e Conta Comigo. J.J Abrams escolheu atores mirins convincentes e simpáticos. Elle Fanning (Alice Dainard) até comove com sua atuação. Para mim, Super 8 só perde um pouco nos últimos minutos. Mas assistam os créditos finais e vejam o curta O Caso com todos os clichês do gênero. Fazer filmes caseiros está entre as melhores recordações da minha vida. Como não há compromisso com sucesso, pouco importa o resultado artístico, a diversão é garantida e as memórias para sempre. 

Curiosidade:
* Como as crianças estão fazendo um filme sobre zumbis, há várias referências ao diretor George Romero. Por exemplo, menciona-se a companhia Romero Chemicals, além de haver um poster de seus filmes no quarto de Joe. 
* O trem é completamente gerado por computador. Numa homenagem aos filmes de ficção científica dos anos 70, a cena foi tornada mais espetacular do que seria um verdadeiro acidente de trem.

Diretor: J.J. Abrams
Roteiro: J.J. Abrams
Musica: Michael Giacchino
Fotografia: Larry Fong
Elenco: Joel Courtney, Riley Griffiths, Kyle Chandler, Elle Fanning, Gabriel Basso, Ryan Lee, Zach Mills, Jessica Tuck, Joel McKinnon Miller, Noah Emmerick
Distribuidora: Paramount

sábado, 7 de janeiro de 2012

Budrus

Budrus * *
(2009) 82 min (Livre)

Cisjordânia, 2003 - Budrus significa "Pedro", em árabe. (Wikipedia) Também é uma pequena aldeia agrícola, situada ao norte da Cisjordânia, na margem ocidental dos territórios ocupados. A maioria dos 1500 habitantes do vilarejo vive do cultivo de oliveiras. É tal seu vínculo com a terra, que os agricultores costumam dar às árvores o nome de suas mães. Entre 2003 e 2004, os moradores da vila fizeram mais de 50 manifestações pacíficas contra a construção do muro de separação que cortava suas propriedades para impedir o acesso ao Estado de Israel. Passando a 40 metros da escola, a barreira dividia ao meio o cemitério local, confiscava terras e removeria cerca de 3000 oliveiras.

Liderados pelo funcionário público Ayed Morrar e por Iltezam, sua filha de 15 anos, homens, mulheres e crianças de Budrus resistiram corajosamente ao avanço dos soldados israelenses e à ação das escavadeiras. A iniciativa de Ayed juntou diferentes grupos: Frente Palestina, Fatah e Hamas. Ao lado dos moradores, protestaram jornalistas, observadores estrangeiros e centenas de civis israelitas, que entraram em território palestino pela primeira vez e participaram das manifestações. O que parecia impossível, tornou-se realidade. (Just Vision) Atualmente, Ayed Morrar preside o movimento The Olives Revolution, que ensina como lutar sem armas contra a expansão dos assentamentos judaicos em território palestino. (Estadão)

O líder Ayed Morrar tem uma personalidade admirável. Sem se alterar, com calma e persistência, foi buscando apoio, orientando, incentivando, procurando surpreender o adversário. O resultado de seus esforços prova que a paz é possível no Oriente Médio. Dirigido pela carioca Julia Bacha, o documentário foi premiado nos Festivais de Berlim, São Francisco, Madri, Bergen, Bahamas e Tribeca.

Diretora: Julia Bacha
Roteiro: Julia Bacha
Musica: Kareem Roustom
Fotografia: Julia Bacha, Mohammed Fawzi
Participação: Ayed Morrar, Iltezam Morrar, Kobi Snitz, Ahmed Awwad, Yasmine Levy, Doron Spielman
Distribuidora: Copacabana


Primeiro eles ignoram você. Depois riem de você. Então eles o combatem. Aí você vence (Mahatma Gandhi)

terça-feira, 3 de janeiro de 2012

Professora Sem Classe

Bad Teacher
(2011) 92 min (14 anos)

EUA - A professora Elizabeth Halsey não está nem aí para ninguém, ela só quer casar com um homem rico e aproveitar a vida. Desbocada, cruel e inapropriada; ela bebe, fica alta e mal consegue esperar para receber seu vale refeição e dar o fora do seu trabalho entediante. Quando ela é abandonada por seu noivo, logo traça um plano para conquistar um professor substituto rico e bonito – mas que tem a atenção disputada por uma colega excessivamente enérgica, Amy. Quando Elizabeth também se vê lutando contra os avanços de um sarcástico e irreverente professor de educação física, as consequências de seus esquemas selvagens e exóticos dão aos seus alunos, colegas de trabalho e até para ela mesma uma lição como nenhuma outra. (Wikipedia)

As atitudes de Elizabeth podem ser chocantes, especialmente numa professora, e sua colega ruiva não é muito melhor. Nessa escola parece que só se salva o professor de Educação Física! O ilustrador inglês Tony Ross escreveu um livro infantil delicioso chamado Super-Hiper-Jezebel, publicado pela editora Martins Fontes. Trata-se da história de uma menina apontada pelos adultos como um modelo. Mas Jezebel se achava perfeita e vivia dizendo para as outras crianças como elas deveriam se comportar. Teve um triste fim! Pois a professora Amy - muito bem interpretada por Lucy Punch - que se orgulha de seguir os regulamentos e fazer tudo certinho, me lembrou logo a abominável Jezebel. A presença carismática e exuberante de Cameron Diaz compensa os exageros de mau gosto na conduta de sua personagem. Só não é filme para criancinhas!

do blog just gathering thoughts


Curiosidade:
* Durante o filme, Cameron Diaz usa principalmente sapatos Christian Louboutin, graças a um contrato entre os produtores e o designer de calçados para divulgação de seus sapatos de sola vermelha.

Diretor: Jake Kasdan
Roteiro: Lee Eisenberg & Gene Sputnisky
Musica: Michael Andrews
Fotografia: Alar Kivilo
Elenco: Cameron Diaz, Lucy Punch, Jason Segel, Justin Timberlake, Phyllis Smith, John Michael Higgins, Dave Allen, Daniel Castro
Distribuidora: Sony Pictures

segunda-feira, 2 de janeiro de 2012

Larry Crowne - O Amor Está de Volta

Larry Crowne
(2011) 98 min (10 anos)

EUA - O amável Larry Crowne é um funcionário dedicado e apaixonado pelo seu trabalho no supermercado. Quando é chamado para uma reunião, está certo de que foi escolhido novamente o funcionário do mês. Mas não é nada disso. Por ter servido a Marinha durante anos, Larry não tem curso universitário e jamais será promovido na empresa, que resolve despedi-lo. Pela falta de formação ou pela idade, o fato é que ele não consegue outro emprego. É então que resolve seguir o conselho do vizinho Lamar e frequentar alguns cursos na universidade local. 

Entre as matérias escolhidas está Oratória com a professora Mercedes Tainot e as aulas de Economia do gaiato professor Matsutani. Os novos conhecimentos e os colegas tornam a vida de Larry mais interessante.

Dificilmente vejo dramas pesados sem ter garantido um filme de ação ou uma comédia razoável, para rebater os efeitos colaterais. Embora comédias, junto com ficção científica, sejam meu gêneros favorito, reconheço que são escassos os exemplares dignos de nota, que provocam, não digo uma gargalhada, mas discretos sorrisos interiores. Mas isso me basta, já restabelece minha visão poliânica da vida. Larry Crowne tem fotografia e música de gente competente, traz personagens agradáveis, mais a simpatia de Tom Hanks e Julia Roberts, o que não é pouca coisa. Mesmo não sendo brilhante, o resultado provoca aquela sensação gostosa, que costuma ser consequência dos feel-good-movies. Não serve para os exigentes. 
Professor Matsutani


Diretor: Tom Hanks
Roteiro: Tom Hanks e Nia Vardalos
Musica: James Newton Howard
Fotografia: Philippe Rousselot
Elenco: Tom Hanks, Julia Roberts, Roxana Ortega, Cedric the Entertainer, Holmes Osborne, Gugu Mbatha-Raw, Maria Canals-Barrera, George Takei, Wilmer Valderrama, Bryan Cranston, Rita Wilson (a esposa de Tom Hanks faz o papel de Wilma Q. Gammelgaard), Chet Hanks (entregador de pizza)
Distribuidora: Paris Filmes

Código de Honra

Puncture
(2011) 100 min (16 anos - consumo de drogas ilícitas, nudez e insinuação sexual)

EUA, Texas, 1995 - Vicky Rogers é mãe de duas crianças e enfermeira num hospital em Houston. Ao aplicar uma injeção num paciente violento, Vicky se fere com a agulha contaminada e contrai AIDS. Em 1998, ela procura um escritório de advocacia para impedir que milhares de casos como o seu continuem acontecendo a cada ano. O engenheiro Jeffrey Matthew Danfort, amigo de Vicky, desenvolveu uma seringa com ponta retrátil, mas é impedido de vender esse produto mais seguro devido à corrupção no sistema de saúde, que é controlado pela indústria farmacêutica. Seu único cliente é o San Antonio Memorial Hospital. O escritório Weiss & Dazinger aceita o caso, mesmo sabendo da dificuldade de uma firma pequena fazer frente à máfia do sistema de abastecimento médico.

Se o advogado Paul Dazinger leva uma vida regrada junto à esposa grávida, seu genial sócio Michael Weiss é viciado em drogas pesadas e carente de afeto. Mike não gosta de ficar sozinho. Sua fragilidade é outro obstáculo no processo contra a United Medical; mas existem heróis perfeitos na vida real?

Chris Evans, mais conhecido como Capitão América, brilha como o fascinante e sofrido Mike Weiss. Seu contraponto no lado das forças do mal é o advogado das empresas médicas, o inescrupuloso Nathaniel Price. Que sobrenome sugestivo, não? Num dos diálogos, ele pergunta a Mike o que aconteceu depois que foi revelado que os executivos da indústria do tabaco mentiram no tribunal. E ele mesmo responde: Nada. O cigarro continua sendo vendido e matando milhões de pessoas a cada ano, no mundo inteiro. O maior mérito de Código de Honra constitui no alerta contra a corrupção na indústria da saúde, que influencia governos em detrimento do bem da população. A première foi em 21 de abril de 2011, no Tribeca Film Festival. O filme será lançado em DVD e Blu-Ray em 3 de janeiro de 2012, nos EUA.

Diretor: Adam Kassen e Mark Kassen
Roteiro: Paul Danziger, Ela Thier, Chris Lopata
Musica: Ryan Ross Smith
Fotografia: Helge Gerull
Elenco: Chris Evans, Mark Kassen, Marshall Bell, Vinessa Shaw, Brett Cullen, Tess Parker
Distribuidora: Focus Filmes
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